对浅谈西方绘画大师以俗丽的女性形体油画，寓意人性天真无邪的

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1905年，在仍然是西方文明的文化首都巴黎，举办了一场被认为是20世纪第一件艺术大事的展览。那一年，一群由马蒂斯带头的年轻画家们在秋季沙龙展览了一屋子色彩尖锐、笔触粗犷、故意扭曲、反自然主义画法的作品，他们因而被封为“野兽主义”，艺术史学家弗赫在展览目录的介绍辞中，称他们为年轻的“原始人”，马蒂斯是这一群人当中年纪最大，也是唯一主要的艺术家，他笔下的《生命的喜悦》是重要的野兽主义画作，

这是一幅裸体画，而且整幅画中有16个裸体，她们有的三个一群，有的两个一伙，她们每一个人都没闲着，有的“独乐乐”有些“众乐乐”，她们沉浸在大自然的氛围中，如同人体盛宴，遗憾的是这些人体显的不够真实，因为画家将她们的形体简化到以单纯的线条统一成单一的平面空间，也就是说画中的每个女人都只是轮廓线，没有肉身，还有就是树枝也是以简单的线条连接而成，

而那些草地的草就像是一根根刺，画面右下角的3个裸体坐在草地上，看起来都让人感到害怕，其中两个裸体表现的很暧昧，奇怪的是两个人只有1个头，这也是野兽派的特征之一，其中另一个裸体女人在吹乐器，丝毫不受旁边两个暧昧人的影响；画面左边又是4个裸体，其中一个蹲着，她在种草，其中一个女人站立着双手抱头，我们可见她模糊的表情，另外两个裸女脸上毫无表情，不过她们相互撑扶着的姿势可以看出她们愉悦的心情，

在画作的中间处有6个裸女手牵手围成一个圆圈，她们手舞足蹈，我们似乎可以听到她们的欢声笑语，不过画家将她们的形体描绘的很小，这说明了这是画作的远景，画作的近景处躺着两个身体线条粗糙、色调鲜艳的裸体，一个黄头发背对着观众，另一个黑头发面对着观众，她们悠闲妩媚的姿势成了整幅画作的亮点；在画作的右上角，有一个裸体在吹着乐器，从身体特征来看，这是男性，

马蒂斯作品《生命的喜悦》

他的身旁还有两只羊，或许他正在牧羊，可见他悠闲自在愉悦的心情——吹着乐器，马蒂斯的这幅《生命的喜悦》色调非常多，就好比小孩子的涂鸦，凡是有的颜料都得用上，不过这也增添了画面的“跃动感”，显示出画家“孩童般”的纯粹，如果从传统审美角度来讲，这幅画真的没什么技巧可言，因为它完全没有透视和立体感，只不过，我们现在是从艺术的层面解读这幅画，因此才觉得有趣，有意义，

之所以马蒂斯要创立这种野兽派风格，就如他自己所说：“我所寻找的，最重要的是表现法……，表现性别，人物或物体所占据的地方，它们四周的空间和比例，每一样都扮演主要角色。”《生命的喜悦》这幅裸体群像画，表现出一种近乎俗丽的装饰，色彩泛滥了整个画面，其最大的寓意也许是说明人性的天真无邪，除此之外，没有更好的寓意能体现这幅画的价值，因为画中的女人简直就像是野兽，毫无美感。