怎么调照片好看，怎么理解照片审美高、品味好 / 四六文摘

张艺谋导演在采访中讲 “美是一个整体的，是整个人散发出来的气质、自信，是方方面面的营造”。我在文章里也一直强调，人像摄影是围绕着人物的五官特点，通过方方面面营造出适合五官气质的氛围，让整体散发出适合的气质，也就是我们经常讲的：“劲往一处使” 。

电视剧《天道》丁元英评价《流浪者之歌》不同版本的演绎，非常好的解释了艺术应该怎么表达，这跟我们摄影后期的表达是一样的。

这首《流浪者之歌》是以流浪者的角色表达，穆特演成了贵妇，海菲兹演成了帝王。虽然这两位艺术家技艺没有问题，但他们始终不是流浪者，表达不出流吉卜赛人流浪不屈的精神。

也就是她们的演奏没有准确的表达出这首歌要表达内容，只是在技艺、技巧方面表达的很精湛。

视频中的 “匠气” 是讲的学校里的训练标准，在学校必定都是经历过繁琐的技巧洗礼，这种教育模式的弊病就是足够严谨也足够专业，但是少了灵气，这份技巧的洗礼让学生太依赖那些标准、规则，也就是所谓的匠气。

打破这些规则，丢掉这些训练标准才能提高境界，有可能成为大师，拥有自己的风格。但是没有这些规则、标准的训练也很难成为大师，不是不能，是比较难。

像武侠小说里讲的 “无招胜有招” “忘掉所有武功” ，是指如果你有固定的招式，别人会知道你要干什么，如果你没有固定的招式，别人就不知道你要干什么，对手出什么招式，就直接应对，而不是想用什么招式去打。

木心先生在提到中国诗词时讲的：“《红楼梦》中的诗，如水草。取出水，即不好。放在水中，好看。” 不能因为红楼梦里的诗在红楼梦里好，就单独拿出来当作是非常美的东西，诗脱离了红楼梦这个大环境，就失去了诗的意境。

采访中张艺谋导演讲：一个时代的审美理念里的其中一个审美理念，这种阶段性的美不是真的美，三五年甚至几个月就过去了。

这种阶段性的美因为一些有资源、有话语权，又不懂美的人制定了一些美的限制（标准），造成了阶段性的美。就像很多歌手的音乐因为营销，红了几个月销声匿迹了。这种阶段性的是因为不符合美的标准，只是这个有话语权的人认为是美的，但也是一个时代的审美理念中的其中一个审美（像ins 调色、飘纱裙摆、夜光婚纱、3d4d5d的素材）。

毛戈平老师画的赵露思不好看，并不是毛戈平老师画的不好，本身这就是一个挑战甜美变成熟妩媚的妆容。露思目前的其实是非常甜美少女的，不适合成熟妩媚。整体感破坏了，劲没有往一处使。