小写意 牡丹的小写意画法步骤 小写意与大写意的区别

小写意牡丹画法

小写意和大写意的区别

小写意画与一般写意画的关系:小写意它当然具有一般写意画应该具有的共同点,应该遵循和坚守一般写意画必须具有的绘画要求。

第一,利用生宣纸的吸水特性,以突出其中国画的笔墨趣味。

第二,坚守一般写意画的书写特点,以书法入画,要求见笔见墨,讲究笔墨流畅,讲究用笔的变化和墨色的变化。

第三,坚守一般写意画的写意性和随意性。

大小写意简单的说在就是手法技巧。大写意更加的简单概括,有点抽象,属于简笔画,注重表达人的情感。小写意不同于大写意,相对于大写意的抽象和挥洒,小写意要更偏重于自然和具象,对笔墨和色彩的交待要更具体一些。同时,它毕竟是写意,又不需要像工笔那样的描摹、精到。正因为这些特点,对于初学中国写意画的朋友,一般都是从学小写意入手。

写意牡丹画也有和其他写意花鸟画所不同的特点。它的不同特点首先还是来自牡丹的自然属性和社会属性。牡丹花花大而美,是花中之王;它雍容华贵,是富贵的象征,在我国被称为国花。这就要求,写意牡丹画在绘画创作的过程中,除坚守写意画的一般要求外,更重要的是画出牡丹王气和富贵气。牡丹的王气和雍容华贵的特性主要是体现在牡丹花上,因此,在画牡丹的过程中,更要注重牡丹花的形象之美,更要注重对牡丹花的刻画。

在绘画创作过程中应注意的几个问题:

(1)认真构思、构图,做到胸有成画。构图中,尽管可以新颖别致、形式多样,但更要遵守中国花鸟画的构图规律,如不能中间出枝、更不能四角出枝。布局中,要做到疏密变化、错落有致。

(2)绘画步骤,一般是先花后叶再枝干花要美润。花头宁大勿小,花心的部分色要深、光要暗、笔要干、点要碎,外围的花瓣要大、用笔要润。花头要外实内虚,花蕊也要外实内虚。叶要变化。要讲究大、中、小组合,注意正、侧、反的变化,处理好浓淡、远近、疏密等各种关系。

枝干要苍劲有力。枝干用笔最讲究,国画的书写性在枝干上体现也最充分,枝干以干笔为主,要中、侧锋和顺、遗、顿、挫兼而用之。

(3)处处注意变化。构图要有变化,在整个画面中要创造出多而强的生命线;花头要有色彩、大小的变化,叶子要有浓淡侧反的变化,枝干要有各种用笔方法的变化。从整体画面到局部细节,处处都要考虑到大中小、点线面、黑白灰等各种变化关系。

要画好牡丹,画内的技法与经营固然重要,但画外的功夫却一点也不能忽视。例如写生练习、书法练习以及其它画种的练习,都是画好牡丹所必不可少的基本功,甚至对文学和哲学的学习对画好牡丹都是很有帮助的。

写生不仅增强绘画的基本功,更重要的是能近距离观察牡丹各部位的特点,例如牡丹花的花型、颜色、大小,叶子的三叉九顶、叶茎的稚嫩和枝干的苍老,这些也只能通过写生也才能细致的观察到和深刻的体会到。哪些从没见过牡丹或者从没做过牡丹写生的人画出来的牡丹是很难做到栩栩如生的。

使用工具

狼毫笔、兼毫笔、羊毫笔、调色蝶、国画颜料

纸张:普通生宣即可

小写意牡丹步骤示范一

《倾城真国色》

步骤1.高杆紫属蔷薇型,花型开阔,有淡香。蘸曙红向心点厾,花冠健硕,底部外伸,花瓣要舒展。以淡黄点花蕊。

2.以花青、藤黄、赭石调出淡绿,蘸色后笔要碰些墨,要有墨气,中锋意笔写新枝,着重表现物理特点。

3.花叶用色宜浓重,笔尖要有墨,待笔中色墨用完再蘸色墨,有时也可碰些清水,使笔墨变化生动自然。

4.意笔写老干,墨要苍润,可用昌硕笔法,勾叶筋行笔要快,求灵动。

5.收拾整理细节,完成作品。

小写意牡丹步骤示范二

第1步:画牡丹的花色要从红色入手,主要用到的颜色有白、曙红、胭脂三种颜色。中号羊毫笔笔腹蘸清水调和曙红,要使得笔上颜色过渡自然,画出颜色虚实结合,使其花瓣更加丰富,生动。

第2步:用笔时要注意花瓣有宽窄之分,用不同墨色、不同的笔触点花瓣,逐步花出花头的造型。

第3步:在画外围花瓣时用大笔侧锋,可分组画出,以突出牡丹花瓣的层次感。

第4步:用小号羊毫笔蘸石青画出花心,用笔蘸藤黄立粉法点蕊。

第5步:用中号狼毫笔蘸赭石加墨中锋、侧锋兼用画出枝干,用小号的笔画小侧枝。画枝或色或墨要健劲有力,忌柔弱。要穿插得体,有疏有密。

第6步:用笔调赭石加墨,把笔洗净笔腹蘸很淡的赭石加墨,笔尖蘸浓墨侧锋画出叶子,三叶为一组,用笔时要注意前后的虚实关系

第7步:用在添画叶子时,要根据长势,画出其画冠周围的叶子。

第8步:用笔蘸取浓墨勾画叶子筋脉,叶茎、用笔蘸取曙红加胭脂中锋用笔画出嫩芽部分。

小写意牡丹花头、叶、杆画法示范一

1.用笔尖蘸胭脂,蘸少量白粉,揉匀吸饱(两色调和注意比例,粉多花瓣干涩,粉少洇成一片),再在笔尖蘸胭脂原色少许。大小瓣相间点成放射状排列,是因为花瓣背面亦是离眼最近前面之瓣。

2.再蘸更浓胭脂,点出上部花瓣正面,似两手相合,中间留空点蕊,再在下部侧出深瓣,亦是花瓣正面不过是向下展,注意大笔小笔,(轻、重)交错有节奏。

3.换一支笔蘸较深之墨(墨多水少)亦用侧锋,点左面略向前的叶子,大小相间,三笔至四笔一组,再蘸些水,使成淡墨,画右边上翻的叶子点两组,再蘸赭石少许成赭墨点中间的叶子三笔或四笔一组。换“兰竹”或“书画”笔中锋写叶柄,用纯黑、赭均可,看情况而定。

用石绿及胭脂画花萼要虚,下笔成形,点花蕊,点叶时注意与花之关系,中间要留空隙,以有空间添枝,再换小笔蘸藤黄、白粉点蕊,点时注意参差、聚散。再用浓胭脂填地,适当留短白线即花丝。

4.浓墨中锋用笔画主干,前后两组注意穿插,再蘸水淡墨画后面一组小蕾淡墨干,赭墨添小叶,再用浓淡胭脂点小蕾。

小写意牡丹花头、花蕾、叶、杆画法示范二

1.用笔尖蘸胭脂及少许白粉调匀,吸饱再蘸浓胭脂侧锋用笔,尖向下,左上略有向中间的小转边推的运作运笔,是为向左之花瓣背面。在左上角同样画花蕾之背面,推笔时有两面向中间转的运作运笔。

2.再调深些胭脂,同样方向,同样方法画稍后面的花瓣,稍放射状。中间留空点蕊。同样方向方法画小蕾后面所绽花瓣,要浓,要小碎。注意点时用力轻重有节奏。

3.用藤黄调花青点花托,再用石绿罩染,用浓胭脂画花萼,点花蕊,根据花之方向点五裂雌蕊,注意方向比例藏露,中间亦用石绿补空使成球状。用浓胭脂点托花丝。用淡胭脂加大花上部花瓣调整外形。

4.用稍浓墨点大花叶两组,一组向上抱,一组向下展,(正面叶)淡墨点小蕾叶,亦一组上抱,一组平伸,与大花叶角度稍有不同,浓墨勾筋,较淡墨添枝,再添淡干,注意花、叶、干之前后关系,交叉部位都要虚出分开前后层次。大花、小蕾、大花之叶、小花之叶的浓淡,前后呼应。点蕊,特点注意下部分蕊,错落而微向上翘,增加花昂头感觉。

勾点法写意牡丹《国之色》画法步骤解析

1.以淡墨线勾出主要一花一蕾,花托、花萼、花蕊均用勾法勾出完整花型。用笔要稳、准、有力、流畅,表现出花之韵姿。用淡墨可显出花之质感。

2.每年新春,花式均在老干顶部萌出,四五匹叶后,花亦绽放,因此,叶子总在花之周围。用不同墨色,浓为近,赭墨或淡墨为远,点簇出不同姿态之叶,忌零散,要成组合,注意其舒展翻卷,点的大小顿挫、聚散等关系,注意节奏。

3.双勾枝干,注意穿插,添加小蕾及叶芽以丰富画面,线条与色块即勾与点之间的呼应,注意花叶姿态。

4.点染黄色花头,按其结构,注意凹凸,此幅用凹染增加立体感,色度不够可多次罩染,但始终要关照花之整体,不能罩染次数太多,多而板滞。用石绿在赭墨花托上罩染,与枝干、叶芽均在色彩上互相配合,使赭、石绿、赭墨、淡墨、浓墨统一又富于节奏,朱磦点蕊使整个画面更加醒目。

5.整体统一,加画草地,排列有致的石绿点,使全画构图完整,色彩统一,丰富了笔法又突出了春天的自然环境。白、赭、淡墨相间的粉蝶飞舞翩跹,使画面活跃、有生气。

小写意牡丹作品示范

作者:王应敬

作者:王雪涛

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