Gallery Marking北京画院美术馆|越无人识越安闲——齐白石笔下的人物神情之二 / 四六文摘

上周，大王趁着北京的天气还很温和时，去了北京画院美术馆，参观了“越无人识越安闲——齐白石笔下的人物神情之二”专题展。在看到介绍时，大王就很心动，毕竟，在中国，齐白石这三个字可是“无人不知无人不晓”的存在。其实，对于多数人来说，提到齐白石，耳熟能详的便是画虾，而对于他的其他的画作，并没有太多的概念，当看到他的人物作品时，才真正了解到他的人物画更具意义。

虽然齐白石的展已经结束，但大王仍在细细回味，思索看到的每幅作品，遐想着他的创作过程。

步入展厅的那一刻，就已经被展厅的布置和一些精致的装饰所吸引，先来张展厅的展示照片。

北京画院美术馆真的很用心，除了展品的布置，还精心设计了拍照墙，结伴而去的朋友可以和好看的画作合影留念，只要角度找好，还可以体验一把人在画中游的感觉哟！

先给大家简单介绍下，此次展览以齐白石人物画的演变历程为线索，共分为：下笔如神在写真(早期作品)、扫除凡格总难能(中期作品)、幸能笔墨不相同(晚期作品)三大板块，以精彩的齐白石原作、详实的文献资料和难得一见的“手稿”还原了齐白石写意人物画的发展脉络和艺术特色。

展览开篇先欣赏些保存完整的齐白石手稿吧，这些手稿也是很珍贵的作品呢，由此开启此次的展览吧！

▲齐白石-人物稿

▲齐白石-摹罗两峰稿

▲齐白石-钩林白描纺车图

▲齐白石-人物稿

在参观时还看到了一些清代人物画，细看这些画作，隐藏着些许西方绘画的影子。清代时期，肖像画较之以往更为成熟。画中的女子多为瓜子脸，柳叶眉，樱桃小口，眼睛细秀，削肩，身形修长，瘦弱的形象。画中人物也是不可多得的美女呢！

▲费丹旭-仕女（1848年）

▲费丹旭-仕女局部（无年款）

▲钱惠安-八仙四条屏局部（1884年）

▲余集-觉窗读书图（无年款）

看到这些清代绘画大师的作品，是不是想说串场了呢，其实不然啊，齐白石早期的绘画作品正是受到了这些人物画的影响。比如早年为乡邻所作的写真像都颇有西方肖像画的意味。借此开启齐白石的早期作品吧！

▲齐白石-黛玉葬花图（无年款）

齐白石年轻时画过不少美人图。那时还没有形成自己画风的齐白石为了将画卖个好价钱，只能去迎合顾主们的审美需求，所绘的美人也就越来越柔美。据了解，齐白石早期的美人图皆是摹仿清代画家改琦、费丹旭、钱慧安的作品。

▲齐白石-黛玉葬花图（1900年）

▲齐白石-抱琴仕女图（1910-1916年）

▲齐白石-持扇仕女图局部（约1910-1916年）

▲齐白石-西施浣纱图局部（约1897-1902年）

▲齐白石-西施浣纱图（约1893年）

▲齐白石-洞箫赠别图局部（1894年）

▲齐白石-麻姑进酿图（1894年）

据了解，齐白石人生第一张绘画作品便是8岁时摹拓的雷公像。在做雕花木匠时，齐白石也常常会为乡邻们绘制神像来养家糊口。当正式踏上绘画道路后，除了画写真像外，还擅画仕女，也因此有了“齐美人”的称号。

此次展览云集了很多齐白石早年的佳作，诸如《西施浣纱图》《黛玉葬花图》《麻姑进酿图》等民间传说、文学作品中的经典女性形象，从这些佳作中不难看出其扎实的人物画造型功底。

▲齐白石-沁园夫子五十岁小像（1896年）

▲齐白石-官服人物像（无年款）

▲齐白石-沁园师母五十岁小像（1901年）

▲齐白石-胡沁园像（约1910-1914年）

在众多的作品中，齐白石常常借画抒怀，将自己的情感以及人生观融入作品中，所以在很多作品中都能看到齐白石自己的影子。

▲齐白石-黎夫人像（约1895年）

这幅作品是目前现存的齐白石最早的一件追写真容像，像主是好友黎丹之母，恩师胡沁园之姐妹，大约创作于1895 年前后。黎夫人身着诰命夫人的凤冠霞帔，端坐于椅上，神情端穆。衣饰和配景都用了传统的工笔勾勒设色法，尤其是地毯的绘制极为平面化，全画色彩鲜艳而脸部为黑白，整个画面过渡极其不自然，整体也显得非常不协调。但这种画法，可能是当时普遍使用的画法。