对于我们中国人来说，只要对历史稍有了解，就没有不知道这十幅画的，它们的名字可谓是如雷贯耳、家喻户晓，但很多人仅仅是只闻其声，不闻其名。
今天我们就来一起欣赏一下这十幅中国历史上最出名的画作。
“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”洛神赋图（局部），顾恺之（宋人摹本），辽宁省博物馆藏版《洛神赋》可谓是曹植写的千古名篇之一，在曹植笔下，洛水河畔的神女身姿绰约，不似凡间之人，在文学史上描写美女的作品很多，但《洛神赋》堪称一绝。顾恺之根据曹植的《洛神赋》画成了这幅《洛神赋图》长卷，纵长27.1厘米，横宽572.8厘米，根据原篇故事情节把整幅画创作成像连环画一样融会贯通的长卷。洛神赋图（局部），顾恺之（宋人摹本），故宫博物馆藏版可惜，顾恺之的原作已经佚失，我们现在看到的是宋代的四件摹本，分别藏在北京故宫博物院（两件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。从宋人传世的摹本中，我们能窥得一丝顾恺之的笔韵。顾恺之是六朝四大家之一，他对于中国水墨画的贡献是开天辟地式的，他写就了一篇《论画》，是现传最早的论画文章，评论态度严谨、具体问题具体分析，把当时几幅名画的优劣交代得很清楚，这篇文章对后世画论的流变产生了很大影响，也影响了后世中国画的审美标准。洛神赋图（局部），顾恺之（宋人摹本），辽宁省博物馆藏版《洛神赋图》全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。全卷情节真切感人，把辞赋中曹植与洛神之间的爱情故事表达得纯洁感人、浪漫又悲哀，当我们回首去看，惊觉原来我们国家这么早就有了这么动人的浪漫主义长卷，充满了诗意浓郁的气氛。洛神赋图（局部），顾恺之（宋人摹本），辽宁省博物馆藏版在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》是第一幅改编自文学作品的画作。《步辇图》是唐代著名画家阎立本的名作之一，纵38.5厘米，横129.6厘米，现藏于故宫博物院。公元640年（贞观十四年），吐蕃王松赞干布仰慕大唐文明，派使者禄东赞到长安通聘，唐太宗属意文成公主出嫁。《步辇图》所绘的是禄东赞朝见唐太宗时的场景。值得注意的是，现存画作被认为是宋朝的摹本，存于北京故宫博物院。但不管是真本还是摹本，这幅传世作品本身的艺术价值都是很高的，人物的神态动作以及衣饰无一不生动而精细。衣纹器物的勾勒墨线圆转流畅中时带坚韧，畅而不滑，顿而不滞；主要人物的神情举止栩栩如生，写照之间更能曲传神韵；图像局部配以晕染，如人物所著靴筒的折皱等处，显得极具立体感；全卷设色浓重淳净，大面积红绿色块交错安排，富于韵律感和鲜明的视觉效果。图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，左侧三人前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。唐太宗的形象是全图焦点。阎立本煞费苦心地加以生动细致的刻画，画中的唐太宗面目俊朗， 目光深邃，神情庄重，充分展露出盛唐一代明君的风范与威仪。这幅画除了本身绘画技艺精湛为人称道外，还具有重要的历史研究价值。严格来说，这并不是“一幅画”。而是一批画，这里介绍其中几幅杰出代表。唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，因为大唐经济繁荣、民风开放，所以唐代的仕女图也画得富丽堂皇、姿态妍丽。《挥扇仕女图》描绘了13位头挽高髻、细目圆面、长裙曳地的妃嫔和宫女形象。全幅以横向排列的形式展示了人物的各种活动：执扇慵坐、解囊抽琴、对镜理妆、绣案做工、挥扇闲憩等。《虢国夫人游春图》再现了天宝十一年杨贵妃的三姊虢国夫人与眷从盛装出游的场景，人马疏密有度，生机勃勃，色彩浓艳又不失秀雅，画面上洋溢着自信、乐观、华贵的盛唐风貌。
《捣练图》是唐代画家张萱之作，描绘了唐代城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，作者的观察入微。线条工细遒劲，设色富丽，丰满圆润的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。《簪花仕女图》描写几位衣着艳丽的贵族妇女春夏之交赏花游园的情景，向人们展示了这几位仕女在幽静而空旷的庭园中，以白鹤、蝴蝶取乐的闲适生活。对衣饰的精细描绘让人难忘，轻薄而透明的纱衣质感刻画得入木三分，尤其是仕女们的丰盈体态、高贵气度让人心驰神往。佚名的《宫乐图》描绘的是后宫嫔妃十人，围坐于巨型方桌四周，又在品茗，有的在行酒令，中央四人，则负责吹乐助兴。所持用的乐器，自右而左，分别为筚篥、琵琶、古筝与笙。旁立的二名侍女中，还有一人轻敲牙板，为她们打着节拍。从每个人脸上陶醉的表情来推想，席间的乐声理应十分优美韩滉的《五牛图》，作为少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，是现存最古的纸本中国画，堪称“镇国之宝”，现存于北京故宫博物院。《五牛图》纵20.8厘米，横139.8厘米，描述的是五头不同形态的牛，这也是唐代画牛所达到的最高水平。在1900年八国联军洗劫北京城的时候这幅画流落到了国外，直到20世纪50年代，才由周总理出面在香港花了6万港币购回。《韩熙载夜宴图》是五代南唐画家顾闳中所作，也是顾闳中现在唯一传世作品。现存宋摹本，宽28.7厘米，长335.5厘米，现藏于北京故宫博物院。这幅三米长卷描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。这幅画背后有一个有趣的小故事，传闻后主李煜眼见江河日下，自己却无力扭转乾坤，本欲重用韩熙载，却听闻韩熙载夜夜笙歌、不务正业。于是令顾闳中夜探韩熙载府第，偷看韩熙载行乐的每一个场面，想借以图画劝告韩熙载停止夜夜歌舞升平的生活。《千里江山图》是王希孟18岁时作品，也是唯一传世的作品，现存于故宫博物院。该图为大青绿设色绢本，纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势辽阔超凡。全卷画面上层峰峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。画中山石先以墨色勾皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，显示青山叠翠。江河勾出水纹，与没骨色彩形成反差对比。全图既壮阔雄浑而又细腻精到，是青绿山水画中的一幅巨制杰作。大概是天妒英才，王希孟在二十多岁的时候就英年早逝，非常可惜，但仅一幅《千里江山图》就足够让他名垂千古。这是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，一级国宝，现存于故宫博物院。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。作为一幅纪实性的风俗画长卷，《清明上河图》用令人惊叹的技艺创作出了成百上千个小人，还有六十多匹牲畜、二十多只木船、房屋楼阁三十多栋、推车乘轿二十多件，如此丰富多彩的内容，为历代古画所罕见，而且还能做到繁而不杂、多而不乱，可见张择端的天才。各色人物从事的各种活动，不仅衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看罢，回味无穷。《富春山居图》纵33厘米，横636.9厘米，被誉为“画中之兰亭”，属于国宝级文物。这幅图是黄公望为师弟郑樗所创，1350年绘制完成，后几经易手，在清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆，被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”；后半卷：无用师卷，现藏于台北故宫博物院。以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。富春山居图内容约80%为桐庐境内富春江景色，20%为富阳景色。《汉宫春晓图》是中国重彩仕女第一长卷，纵30.6厘米，横574.1厘米，主要描绘宫中嫔妃生活。作者是明代四大家之一的仇英，他和沈周、文征明、唐寅合成“明四家”，也成“天门四杰”。这件作品不仅是仇英平生得意之作，在中国重彩仕女画中也独树一帜，独领风骚。《汉宫春晓图》以人物长卷画，生动地再现了汉代宫女的生活情景。用笔清劲而赋色妍雅，林木、奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象，极勾描渲敷之能事，体现了作者积极向上、热爱生活的人文思想，亦表达了他对宫廷浮华美好生活的赞美。《百骏图》是意大利籍清代宫廷画家郎世宁作品，也是中国传世名画中仅有的外国作家。该画纵102厘米、横813厘米，共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，可谓曲尽骏马之态。现该画藏于台北故宫博物院。画家郎世宁是西洋人，生活在中国，所以在自己的创作中融合了中西方的创作技法和理念。全幅画面色彩浓丽，构图繁复，形象逼肖，郎氏擅以中国传统绘画技法加入西洋光影透视法及西画颜料，以显示中西趣味兼容并蓄的画面。如画中马匹、人物、树木、土坡皆应用了光的原理，使物象极富立体感。而如松针、树皮、草叶等的墨线勾勒，石块土坡的皴擦等仍含有中国传统画的技法。您可能还会对这些文章感兴趣↓
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