付玉龙人文和自认的联合之美，用心保留玉石的原始韵味

玉石文化作为已经传承几千年的文化种类之一，其包含着丰富的文化内涵和知识结构。要想将那些原始的玉石设计成符合人们审美标准的玉石作品，具有着独特的审美品味和精湛的雕刻技术是每一个玉石雕刻家所应该掌握的基本技能。南北雕刻手段和技法有着不同的特点如何将本土的雕刻风格发挥到极致，将玉石设计的相关知识融会贯通，是付玉龙现在一直坚持在做的事情。

“不惜料而惜美，不惟料而惟艺”。出生于河南洛阳的付玉龙从事玉雕行业10余年之久，受到家庭环境的影响，从小就拜名师学习玉石，很早就开始钻研玉石雕刻的相关知识和技巧，逐渐的雕刻已经成为他生活中非常重要的部分。被称为“河南工”的代表人物付玉龙，在师傅的指导下，逐渐将北派风格的大气和沉稳发挥到极致之后，又学习了滇派玉雕玉石雕刻种类，最终其成为集合南北两派雕刻特征的重要玉石工匠之一，获得了河南省玉雕大师的称号，其作品深受人们的喜爱。

要说付玉龙跟玉石雕刻艺术的缘分应该从他很小的时候开始，尤其是在学徒期间，接触过很多当地的玉雕派系，该派系被人称之为“河南工”，受到他们雕刻手法潜移默化的影响之后，其作品传承了北派风格的大气，又在师傅的指导下学习了滇派玉雕，把白玉、南阳玉、寿山石的雕刻技法融会贯通，形成了自己非常独特的雕刻风格，而且由于其年纪较轻，又将目前流行的现代风格融入到玉石雕刻的过程中。所以其作品深受人们喜爱，老少皆宜。

付玉龙的作品设计风格在融合各种雕刻领域的优势之后，逐渐形成了自己较为独特的作品风格，虽然他的作品具有浓厚的现代主义气息，但是本人更加注重保留玉料本身的天然光泽，深入发掘玉料的潜在上风，把俏色巧雕，分色巧用的精华充分的展现在作品上。突出了人文与自然的联合之美，这种看似矛盾实则合理的设计风格，可以满足不同人的不同审美需求，所以其作品深受业内同行和收藏者的喜欢。

就像其作品《自在观音》一样，在该副作品的设计过程中，付玉龙采用了俏色巧雕，分色巧用将设计的精华部分充分的展现在作品上，突出了人文性和自然性的紧密结合，力求浑然天成，随性随意的设计风格，并将现代的设计风格与玉石原本的色彩和纹理紧密的融合起来，从而体现可他俊朗飘逸，清雅别致的设计风格。

初心，是每一位设计师所所应坚持的情怀

作为一名玉石雕刻设计师，一定会经历恒久的学习和成长的过程，在这学习和成长的过程中最重要的一件事情就是要保持当初进入玉石行业的初心，只有不忘初心，才能够实现自己当初给自己设计的梦想；只有不断坚持，才能形成自己赖以生存的信仰。

（文章转载自百家名匠网）