对于理解艺术的一点点启发

昨天看电视，看到了《相声有新人》，想到之前在看《欢乐喜剧人》的时候，总会有人说，实在不理解，为什么一个喜剧到最后总是让人会有一种很难受的感觉，或者说会带有一丝严肃或悲伤的结局。我当时给友人的解释是，毕竟是喜剧，终归是一种剧，那就需要给人以深思。

我对于这个答案总还是有点不满意，一直在深思，直到看到那句话——“乐而不淫，哀而不伤”。这可能是中国文化最好的写照。这句话出自《论语》，“子曰：《关雎》乐而不淫，哀而不伤”，快乐不能没有节制，悲哀不能伤了身体。快乐和悲伤如果没有了节制，就太过了，适得其反。

回到我们刚才说的相声，相声作为一种艺术形式，可能是寓教于乐的典范，通过说学逗唱四门基本功，不仅仅是将观众逗乐，还是一种对于传统文化的灌输。我们拍手叫好的不仅仅是有违常理的搞笑，也有像绕口令般令人惊叹的基本功，不是我们笑过了，看过了，就没有留下些什么。我们从中了解到了，学习到了一些道理。现在有些综艺节目，一味地只是让人不停地笑，而笑过之后，无法让人有种充实的感觉，那就称不上是艺术，而只是一种逗乐的手段，是油滑的，找不到结结实实的做在上面的东西。类似的节目多看了，不免会有些乐而淫之。

再谈哀而不伤，这可能要对比最近看的《皮囊》和一些余华的文字。《皮囊》必定是感情极其真挚的，是我认为可以走到人心里去的，让人可以感受到切肤之痛。可能也正是如此猛烈的情感，让我觉得我不能在短时间内再看第二遍，否则会有伤身体。而余华的文字，多是淡淡的，是一份超然的感觉，能够在看透之后，向你娓娓道来。他也有过悲伤，只是悲伤已经做了处理，被文字包裹了起来，伤不及读者。这两者都是优秀的，只是可能后者的文字更加体贴，功力更为深厚。

艺术是一种让欣赏者找到共鸣的表现形式，如何能够更好地处理创作者、作品和欣赏者三者关系的人，越能够攀爬到艺术的高峰。