李商隐、纳兰性德词
盛唐雄风让世界为之侧目，励精图治带来的大开放、大开拓气象，余音袅袅，令人追想。“夕阳无限好，只是近黄昏”。一个“断肠人”在古原上徘徊，大唐帝国的秋阳斜照着他的落寞，往日的以天下为己任的情怀也随风而逝，有人慨叹他在阴谋与爱情之间残喘，在美丽的哀愁中咀嚼雄心壮志，黄昏是晚唐时代燃烧的最后辉煌。
“黑暗给了他黑色的眼睛”，他用这种“诗眼”去透视“黄昏”。
李商隐（约公元813—858）生活在晚唐文、武、宣三朝的没落时期。晚唐的社会动荡复杂，藩镇频频造反作乱，边患不断，不仅“牛李党争”，官僚和宦官也倾轧不断，像“甘露之变”等等。唐文宗大和三年（829年）年仅十六岁的李商隐，被天平军节度使令狐楚赏识并聘为幕僚，与令狐楚的儿子一起学习，一起参加科举考试，关系密切。李商隐的一生在晚唐的“牛李党争”中不断挣扎。提拔李商隐的令狐父子是牛党组织中的骨干力量，经过令狐家族的帮助中了进士的李商隐自然被视为牛党；李商隐的岳父王茂元又与李党关系密切，他又被牛党划派定性为李党。牛李两党争权的斗争比较复杂，反反复复轮流做宰相，中间又有和宦官相勾结，废立、改立皇帝等纷争不已，一直到双方主将死了才平息。在他的一生际遇中，李党并不曾提拔他，牛党对他更是终生不用。这生活的印记，被他升华为历史与人生的永恒追问。
他对黄昏格外钟爱，灵感总是在黄昏的时候不期而至。他歌吟“暮雨自归山峭峭”，“楚天长短黄昏雨，宋玉无愁亦自愁”。细雨使人的性情变得缠绵，黄昏时候愁云化雨，好像点点相思泪，它表达一种天人相依，永远迷蒙的气质和悠远的向往。历史的黄昏，时代的细雨，在诗性的智慧中透出独特的信息。还有“黄昏封印点刑徒”，“人间重晚晴”等，他在那个瞬间留下了无穷的人生况味。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”李商隐的爱情诗与黄昏共同升发，在情感上与我们沟通，读来我见犹怜，为之悲苦。他借男女主人公表达了人生的那种无可奈何，表达了无边的隐痛，千百年来人们为美好的事物没有归宿而惋惜。这与他的爱情和婚姻相关，李商隐在25岁（838年）与王氏结婚，13年后王氏去世，遗幼女稚子。同年有人赏美女给他，他专门写了一篇文章拒绝，文中表达了对王氏的深厚感情，顺便解释了无题系列诗的写作，“至于南国妖姬，丛台妙妓，虽有涉于篇什，实不接于风流”。唐代首开科举之风，为士人实现自己的人生价值提供了一个现实空间。但它一开始就暴露了致命的弊端，成为功名利禄角逐场，奴化和人性异化的黑箱，李商隐表现的个性是：“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。不知腐鼠成滋味，猜意鵷雏竟未休”。他对长空宇宙它抒发了一种磅礴之情和郁勃之调，用《庄子·秋水》里的这个典故来表现自我抱负。此后，变法失败后的王安石，非常钟爱李商隐的诗也就极其自然了。
黄昏的意境是凄美的，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。李商隐的复杂性令后人困惑，“隐词诡寄”，“深情绵邈”，“寄托深而措辞婉”特点，他还故意“埋没意绪”，造设语言迷宫“纤曲其旨，诞漫其词”。元好问喟叹道：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”与李白相比，李商隐的性格是忧郁谨慎的，但都被排挤。当时的社会不能兼容那个性和异己。即使“才调更无伦”，就是不用你。在骨子里，李商隐对整个社会现实的认识是很清醒的，一方面他寄希望于当权者的赏识，另一方面他又毫不留情的讽刺这些当权者。“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”。告诫他们“历览前贤家与国，成由勤俭败由奢”。他的思想感情和表达方式更接近我们现代人。晚唐诗人崔珏说他：虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。他的才华在黄昏中，郁闷地挥洒。巴山夜雨淹没了晚唐的歌声。历史长河的这颗渐落晓星，在寸寸相思中化为灰烬，黄昏还是一片惘然……
纳兰性德词的风格特点
林德涛
纳兰性德(1655-1685)字容若，号楞伽山人．满族正黄旗人，武英殿大学士明珠的长子，文武双全，娴熟经史，尤善填词。康熙十五年中进士，授乾清门侍卫。康熙二十四年纳兰因病去世，年仅三十一岁。
纳兰性德是清代最著名的词人之一。他的词哀感顽艳，情真意切，痛彻肺腑，令人不忍卒读。纳兰词在我国文学史上亦占有重要地位。王国维评曰：“北宋以来，一人而已”。朱祖谋云:“八百年来无此作者”。潭献云“以成容若之贵……而作词皆幽艳哀断，所谓别有怀抱者也”。当时盛传：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”。在他不到十五年的创作生涯中，著有《通志堂集》，词先有《侧帽》一集，后增补为《饮水词》，后人汇辑本则称《纳兰词》，今存三百四十九首。又与顾贞观合辑《今词初集》一选，为清初词选中著名之本。纳兰性颖敏，多愁善感，不类贵介公子。词风真挚自然而多凄恻哀艳，悼亡之作尤称绝调。
纳兰生活在清顺治、康熙年间的高官显贵的家族之中。他虽然拥有御前随驾侍卫的个人经历和荣华富贵的生活环境，但他在爱情上却因恋人未得和爱妻去世受到重创，造就了他的词充满哀叹伤悲。他虽然能文能武，出类拔萃，却无法驾驭自己的情感,为情所困。他的大部分词中传承了凄切婉约的词风，被称为“千古伤心”词人。纳兰性德的这些特殊的环境与背景，加上他的超逸才华，使其诗词的创作呈现特有的个性特征和鲜明的艺术风格。
一、“纳兰词”的主题风格情调体现在各个题材作品中：
纳兰性德词的题材主要集中在三个方面：爱情阻隔、发妻早亡的哀怨；陪皇随驾，出塞行役时的感慨；赠友抒怀的情真意切。贯穿其间的主线，是他热切追求人性的纯美，爱情的缠绵，友情的珍贵。其作品的主旨情调是伤感哀怨之音。其中尤以爱情、悼亡和乡思的题材最为凄婉动人。
（一）缠绵悱恻多情善感的情感词
“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。 骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。”这首《木兰词·拟古决绝词柬友》词的起句奇特，说情人之间，本来两情相悦，但愿天长地久，然而如若知道后来的坎坷和悲剧，倒不如总是保持“初见”时那种美好时光。接下来，批判一些变心的人却反而指责对方首先变心的行为。下阕引用长生殿的典故，谴责曾海誓山盟如今却背情弃义的薄情郎。
“人生若只如初见”，这句名言，给人们以充分的感悟和解读的空间，也可以看作是一种假设，一种理想。对于纳兰性德说来，初见时的温馨、真诚带来了美好，然而他的理想和现实却总是那样不一致。首先，相传纳兰与表妹雪梅相爱，表妹却被召入宫，相知不能相见，“如初见”的美梦破碎。其二，与恩爱的卢氏结为伉俪，本可以安享“如初见”的一生，但卢氏骤然病故，美梦再次破碎。纳兰的爱情情感，开始是甜蜜的，过程却总是失去，结果是无限悲伤，以致早逝。他深知世上“若只如初见”的现实实在太少，而“变却故人心”则时有发生，纳兰以前者作为理想来追求，终生不悔，对后者予以鞭挞和批判。虽然纳兰的爱情理想未能实现，但给后人留下的撕心裂肺的动人词篇却是不朽的。再看：
《临江仙》：“昨夜个人曾有约，严城玉漏三更。一钩新月几疏星。夜阑犹未寝，人静鼠窥灯。原是瞿塘风间阻，错教人恨无情。小栏杆处寂无声。几回断肠处，风动护花铃。”
《菩萨蛮》：“窗前桃蕊娇如倦，东风泪洗胭脂面。人在小红楼，离情唱石州。 夜来双燕宿，灯背屏腰绿。香尽雨阑珊，薄衾寒不寒？”
这两首词是纳兰性德初恋时的作品，前一首背景不明晰，可以认为是写自己在月下等待恋人来，对方却爽约，作者这时想到“原是瞿塘风间阻”遇到阻力。后一首背景更清晰了，这就是：相传纳兰与表妹雪梅相恋，雪梅被纳兰母软禁于小红楼。作者认为恋人终日在“泪洗胭脂面”从而关心其“薄衾寒不寒？”。这两首词从不同角度描述作者当时相知不能相见的苦痛。纳兰因爱情的不如意，郁郁终生，怨愁难遣，怅惘难消。应验了他那句“予本多情人，寸心卿自持”的话。
（二）凄凄恻恻哀怨之至的悼亡词
纳兰“多情总被无情误”的人生中，他那爱妻卢氏，婚后三年骤然辞世，给了他惨痛的打击，对他的词作的题材和风格产生了深层的影响。从妻子初亡到纳兰三
十一岁病逝，他写有悼亡词五十余首。其作品伴随他的整个后半生，形成了他凄恻哀怨的独特风格。
纳兰二十二岁，重阳节前夕，梦见妻子，执手哽咽，醒来即作一首《蝶恋花》：“辛苦最怜天上月。一昔如环，昔昔都成玦。若似月轮终皎洁。不辞冰雪为卿热。 无那尘缘容易绝。燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇。春丛认取双栖蝶。”读来令人倍感凄凉。
我们再看看纳兰性德《金缕曲·亡妇忌日有感》：“此恨何时己。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。料也觉、人间无味。不及夜台尘土隔，冷清清、一片埋愁地。钗钿约，竞抛弃。 重泉若有双鱼寄。好知他、年来苦乐，与谁相倚。我自终宵成转侧，忍听湘弦重理。待结个、他生知己。还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。清泪尽，纸灰起。”
《金缕曲》上阕写词人对亡妻的深切怀念。哀思三载，大梦未醒，试想贤妻离去，或许因“人间无味”而“尘士隔，……埋愁地”。这就是“钗钿约，竞抛弃”的原因吧。下阕则设想与阴间妻子“双鱼寄”了解她“年来苦乐”。进而梦想未来“待结个、他生知己”，又担心“还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。”只能“清泪尽，纸灰起”。这种爱妻早逝生死睽隔，已令人痛断肝肠，而期望来生又不可得的现实，把人推向绝望，则格外凄绝。再看：
“林下荒苔道韫家。生怜玉骨委尘沙。愁向风前无处说，数归鸦。半世浮萍已逝水，一宵冷雨葬名花。魂似柳绵吹欲碎，绕天涯。”
“风絮飘残已化萍。泥莲刚倩藕丝萦。珍重别拈香一瓣，记生前。人到多情情转薄，而今真个悔多情。又到断肠回首处，泪偷零。”
以上两首《摊破浣溪沙》，惨恻凄绝，措辞工丽，抒情尽致，意境完整，代表了纳兰悼亡词所达到的极高艺术水准。
（三）坦荡纯真有仁有义的友情词
纳兰虽出身贵籍高门，却能做到“在贵不骄，处富能贫”。他写道“惟愿把来生祝取、慧业同生一处”“吾本落拓人，无为自拘束。倜傥寄天地，樊笼非所欲”。他厌倦官场中的虚伪，希望寻求真挚的友情，对朋友坦诚重义、肝胆相照。请看《金缕曲·赠梁汾》：
“德也狂生耳。偶然间，淄尘京国，乌衣门第。有酒惟浇赵州土，谁会成生此意。不信道、遂成知己。青眼高歌俱老去，向樽前，拭尽英雄泪。君不见，月如水。 共君此夜须沉醉。且由他、娥眉谣诼，古今同忌。身世悠悠何足问，冷笑置之而已。寻思起、众土翻海。一日心期千劫在，后身缘、恐结他生里。然重诺，君须记。”
词中的梁汾是清代著名词人顾贞观的号，他与陈维崧、朱彝尊并称“词家三绝”。顾贞观曾为纳兰性德授课,并为纳兰编订了《饮水词》集。《金缕曲·赠梁汾》词中“有酒惟浇赵州土”表明其仰慕平原君礼贤下士、结交知己的人品。而“且由他、娥眉谣诼，古今同忌”则表明了他对现实的不满与无奈。以“身世悠悠何足问，冷笑置之已”“青眼高歌俱老去，向樽前，拭尽英雄泪。君不见，月如水” 来帮朋友拆解困境。并郑重许诺：“一日心期千劫在，后身缘、恐结他生里。然重诺，君须记”。字字句句，发自肺腑，令人读来心潮起伏，百感交集。
纳兰性德不仅对顾贞观如此，对当时许多颇具名气的文士和布衣文人都能倾心结交。包括吴兆骞、姜宸英、严绳孙、朱彝尊、陈维崧等皆与他成为忘年知音。他的朋友梁佩兰评价他是“不尚贵游，而好蓬荜。”“黄金如土，惟义是赴。见才必怜，见贤必慕。”。一个真诚交友，仗义而为，有仁有义的纳兰，在他词中闪烁发光。
（四）豪迈衰飒乡关怨忧的行役词
纳兰性德作为御前侍卫，随皇南巡北游，唱和诗词，编书著述，受到皇上的赏识。然而他却对这种扈从生涯显现出厌倦，不时在词作中流露出乡关之思和怨尤之情，请看：
《长相思》：“山一程，水一程。身向榆关那畔行，夜深千帐灯。 风一更，雪一更。聒碎乡心梦不成，故园无此声。”
《如梦令》：“万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠。归梦隔狼河，又被河声搅碎。还睡，还睡，解道醒来无味。”
纳兰喜爱不同于京城的的塞外自然风光，却又时常回想起家中亲人而感到凄凉茫然。所以行役在外，仍在惦念闺人而百转愁肠，正应了他那句“我是人间惆怅客”的感慨。
二、纳兰词最突出的艺术风格特点是“情真”
词始兴于隋唐，盛于宋。元明时期，词渐衰微，平庸者多。至清代，词学重受文人关注。然而词家往往循规蹈矩，鲜有突破，故产生浮艳颓靡之风。而纳兰词的出现，就为沉落多年的词坛注入了新的生气和活力。纳兰词，最突出的艺术特征就是“情真”。
（一）纳兰词的艺术魅力首先在于它真切、自然的风格特点。纳兰性德的老师、清代著名学者徐乾学指出纳兰词“清新秀隽，自然超逸。”；王国维赏其“以自然之眼观物，以自然之舌言情”；况周颐称赞“其所为词，纯任性灵，纤尘不染”。
纳兰词，写真意，抒真情，语言优美流畅，形式和谐自然。例如《如梦令》“木叶纷纷归路，残月晓风何处。消息半浮沉，今夜相思几许。秋雨，秋雨，一半西风吹去。”；《浣溪沙》“……我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。断肠声里忆平生。”还有，像“月华如水”、“波纹似练”、“有泪如潮”，“天上人间一样愁”这样自然、亲切的词句随处可见。难怪王国维评价他“以自然之眼观物，以自然之舌言情。”唐圭璋认为纳兰性德“待人真，作词真，写景真，抒情真，虽力量未充，然以其真，故感人甚深。一种凄惋处，令人不忍卒读者，亦以其词真也。”刘大杰也说纳兰性德“他没有做作，没有虚伪，只是实实在在地吐露出自己的声音。这才是真实的诗……，纳兰性德词的价值全部在这地方。”
（二）纳兰词虽缘自“真”，但并没有流于浅薄，而是善于营造凄婉意境：一是善写凄清迷离之境，词意蕴籍隐曲；二是善用细节小景表达孤寂之情。因而增强了词的艺术感染力。请看：
《梦江南》：“昏鸦尽，小立恨因谁？急雪乍翻春阁絮，轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。”
这首小令看来是恋人雪梅被选到宫里之后，纳兰倍感孤寂、痛苦而作，写得轻灵凄婉，深沉感人。词人用黄昏、乌鸦、柳絮、春阁、瓶梅、心香等物象深刻表达相思的凄苦，其意境和物境有机融合在一起，既有实景的描画，又有心如死灰的暗喻。
（三）纳兰词虽缘自“真”，但并没有流于表象而平铺直叙，他认为填词同作诗一样,一是要重比兴,二是有寄托。就是须用比兴之法,寄托自己的思想追求和不平,以抒发感情。纳兰性德认为诗词创作必须“意在言外”,这样才能蕴藉含蓄,高澹有味。其词作中不乏这样的作品,如:
《眼儿媚·咏梅》“莫把琼花比澹妆。谁似白霓裳。别样清幽,自然标格,莫近东墙。 冰肌玉骨天分付,兼付与凄凉。可怜遥夜,冷烟和月,疏影横窗。”
在这首咏白梅的词中通过对白梅雅淡孤高品格的赞赏和对它孤独凄清处境的同情,寄托了作者的心志,产生了 “高远有味”的艺术效果。
三、纳兰词的成就，在于他对词的理念自然认知
纳兰词的成就，在于他对词的理念的深刻自然理解。纳兰曾经说过：“予本多心人，存心聊自持。诗乃心声，性情中事也。发于情，止于礼义，做诗须以言情耳。”。纳兰词词风上承李煜，工于写情，惯于白描、直抒胸臆，意象清新疏朗；风格上哀婉、缠绵、凄恻、顽艳。善于蕴造清新疏朗的意象，将词作的题材与艺术风格完美统一。纳兰性德崇尚李煜的善于“情语”“致语” 主张“情致说”。他说：“《花间》之词如古玉器,贵重而不适用,宋词适用而少贵重。李后主兼有其美,更饶烟水迷离之致。”纳兰性德提出了词应达到的境界和标准。“贵重”“适用”和“烟水迷离”的境界,成为他词学主张和美学思想的重要组成部分。
在纳兰的作品里，能足以引起人们的同情与感慨的诗句比比皆是。他的作品没有做作，也没有在声律、典故、修辞方面刻意讲究，只是信手拈来，抒写自己的性灵，其作品却令读者赞叹不已。
四、结束语
纳兰性德虽然只有短短三十一年生命，在仕途生涯中还没有来得及建功立业，在朝政上远没有其父明珠那样的具有影响力，但他却成为清代享有盛名的大词人。他没有后主李煜那种国破被羁的悲惨境遇，又没有出身闺门的婉约派之宗李清照背井离乡南迁的伤痛和丈夫去世后生活艰难曲折的命运，也没有武将文人辛弃疾那样英武豪迈和欲收复国土而不达的悲愤情怀，其词的名气亦略逊于前者。但纳兰却被王国维赞曰：“北宋以来，一人而已”,朱祖赞曰:“八百年来无此作者”。在大清进入康乾盛世之初，纳兰性德与阳羡派代表陈维崧，浙西派掌门朱彝尊鼎足而立，并称“清词三大家”成为词坛中兴的中坚角色。这足以引起后人对纳兰性德这份文学遗产研究的必要。《纳兰词》是一位特殊的历史人物在特定的历史环境下倾诉其刻骨铭心悲情的宏篇，我们不能以现代人的价值观来评价古人。我们只是说：当代诗人同样需要纳兰那种发自内心的真情实感；需要纳兰那种感人至深的激情；在诗词创作中也应具有自己鲜明的个性特征和艺术风格；需要更多可令后人追忆不已，具有真正文学艺术价值的传世作品。从这种角度着眼的话，研究纳兰性德词尚有漫长的路要走。