千万别小看青花釉里红,过几年也会让你买不起

　　釉里红瓷器始于元代，兴于明初，成熟于永宣，精于清初。釉里红瓷是在瓷胎上用铜红料着彩，然后施透明釉，用高温一次烧成的釉下彩瓷器，它的工艺过程和青花瓷完全一样，不同的是青花用钴料成彩，而釉里红则用铜红料，与其他瓷器比起来，"釉里红"瓷器的烧制难度极高，对工匠而言更是极大的挑战。由于铜红料甚为敏感，制作过程中无论是底釉成分、铜红料比例或焙烧温度，都必须达到最精确的水平，稍有偏差，便往往导致其不能达到预期的一抹艳红。因此，"釉里红"在创烧之初很不成功，轻易烧不成，色彩鲜艳的"釉里红"难得一见，颜色多为浅红、黑红、灰黑色。

　　开光内花卉形似镂空，其实严格意义上应是贴塑。已发现的此类器物很少，元代青花釉里红开光镂雕大罐的有几个部分是模压成型，然后组合粘贴完成，整个过程不存在镂雕过程。

　　釉里红的发展可谓是大起大落，主要还是在明清的时候盛行，虽然由于制作工艺及难度问题被后来更方便简易的工艺替代，但还是不能否认釉里红曾经辉煌的时候，就算是现在也是很受藏家欢迎的。今天的文章就到这里，喜欢的朋友可以点赞收藏加关注，了解更多古瓷鉴定资讯，可以百度话天下说收藏，你喜欢的鉴宝知识我都有。每一件古物都会说话，你手上的，都是无价之宝。

　　青花和釉里红颜色淡雅，会随着笔力呈现深浅变化，呈现出水墨画的感觉。因此将这两种截然不同的元素放在一起不仅考验画师水平，也考验烧窑水平。

　　由于高温铜红釉烧成难度极大，后世仿品达到宣德釉里红的水平，惟有清雍正一朝，而且创造性地烧制出了"青花釉里红"。

　　“青花”是使用钴矿物作彩料，先在坯件上着色绘画，后罩以透明釉汁，经高温一次烧成的白地蓝花瓷器。颜色鲜艳，釉下纹饰经久不变，具有明净、素雅之美。作为与“彩”不同概念的色釉品种红釉和蓝釉，则是含铜或含钴而呈现不同颜色的釉料。釉的烧成技术难于掌握，所以元代红釉绝 佳作品甚为少见。元瓷一般胎骨厚重，器形大，显出雄壮浑厚的气势。这是与制胎原料的进步、烧成温度的提高分不开的，因此减少了器物变形，在制瓷工艺上有所创新。这件盖罐不仅器形大，而且彩、釉皆精，出土时又保存得如此完好无损，实为可贵。