少年说‖亚亚（88）：卓别林与喜剧
提起卓别林这个名字，爱喜剧的朋友一定不陌生吧！但是，不喜欢喜剧的朋友，你知道他吗？
卓别林的全名是查尔斯·斯宾赛·卓别林。他出生在英国，虽然日后成为了一名非常有名的喜剧演员，但童年却没有给他留下多少幸福的回忆。在卓别林很小的时候，他的父母就分开了。他上学没几个星期，妈妈就疯了。所以，他被送到了爸爸那里。等妈妈康复了，爸爸却又死了。为了谋生，卓别林的哥哥雪尼去当了海军，而卓别林则被送入了一个舞蹈团。尽管经济情况紧张，但日子总还勉强能过得下去。后来，哥哥总算回来了，可妈妈又疯了。这时，卓别林也退出了舞蹈团，进入了一个戏剧团，由此他的表演天赋得到了充分的释放，真正开启了他的演艺生涯。
说到这里，有一个问题值得我们思考，卓别林的童年并不幸福，那么为什么一个有过如此悲惨生活经历的人要演喜剧呢？这是否让你想到了小丑？只能带着假面具站在人前，只可以夸张地欢笑，却不可以有丝毫愁苦。即便真的想哭，小丑也只能偷偷流泪。小丑是这样的，但卓别林却不是。
卓别林后来跟随剧团来到了美国。起初，剧团的演出票房情况并不好。大家有些恢心丧气，最终决定放弃。就在回国前的一晚，一向生意惨淡的剧团，却奇迹般地卖出了好几十张票。剧团不走了，卓别林也由此迎来了大展才华的机会。很快卓别林成为了炙手可热的知名演员。后来，卓别林开始着手自导自演。由他编导出演的片子在美国极受欢迎。这些片子为卓别林赚来了财富与声望，让他的知名度大大提高。卓别林开始被人们称为“喜剧新星”。
肥裤子、破帽子、小胡子、大头鞋，外加一根拐杖，成为了卓别林标志性的形象。当他摇摇摆摆地走来，总会引出一阵阵笑声、欢呼声和赞扬声。这个时候的卓别林已经拥有了自己的电影公司，对拍摄制作决定有了很高的权限。
说了这么多，也该回答上面的问题了。为什么童年悲惨的卓别林要演喜剧呢？卓别林说：“只要给我一个警察、一个美女和一座公园，我就能拍出一部好喜剧。”卓别林这不是在吹牛，《摩登时代》《淘金记》《大独裁者》就是最好的证明。卓别林之所以喜欢演喜剧，除了喜剧可以给人们带来欢笑，让人们看到美好和希望之外，还因为卓别林的喜剧一定有一个鲜明的主题，即两个字“讽刺”。
他讽刺当时的美国社会，让社会的黑暗一面暴露无遗。他讽刺当时的美国法律，代替百姓呐喊法的不公。他讽刺当时美国虚伪的民主制度，努力唤醒无数善良的人们。卓别林仿佛一根刺进现实的硬刺，有的人因此痛恨，有的人因此慰藉，有的人因此振作。
看卓别林的喜剧，你能否在大笑的声音中品出苦的味道？（作于2018年8月）
小作者简介：亚亚，爱美食，爱思考，有梦想的快乐女生。
亚亚爸爸的话：卓别林，代表了一个时代的喜剧形式。这种喜剧形式虽然已过去近一个世纪，但今天看来仍然不失笑点、泪点和触动思考的痛点。《摩登时代》中，一个小人物在现代化的重压下屡屡倒霉屡屡犯事屡屡入狱，但他就像打不死的小强一样，每每出狱后都会给点阳光就灿烂，哪怕没有阳光也可以自己点亮一盏灯，然后投以生活最单纯的欢笑。看着很苦的日子，却可以尝出甜蜜的滋味。感觉不公的命运，也能够绽放幸福的笑容。卓别林送给现实的是硬刺也是良药。艰难困苦并非坚不可摧，与其自己打倒自己，不如以最轻松的方式面对。滑稽吗？不曾放松才是最大的滑稽。
电影《摩登时代》剪辑片段