杨洋的综合材料绘画
《北京涂象国际文化艺术》“涂墨勾描，大象无形”
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杨洋
绘画创作是最放松，最享受的时刻。怎样将永恒与女性之美糅合在画框之中呢？时间的重组，空间的打破，在不同的材料中迂回探索让矿物色流动，让箔变换肌理去表达内心的斑驳时光。
杨洋（中国美术家协会会员、中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会委员、中国国家画院综合材料绘画导师工作室教师、浙江师范大学教授。第十二、十三届全国美展银奖【综合材料绘画最高奖】获得者。）
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有人说艺术家要出好的作品需要三个条件——好奇心、集中力和行动力。
杨洋的好奇心似乎是与生俱来的，她是一个善于思考、勤奋而又多产的艺术家，无论是专业写生还是各类技法实践，都能够引起她的兴趣，沉下心来一探究竟，在平凡的日常生活中寻觅不寻常的东西，在自己偏爱的主题中邂逅梦幻中的理想。杨洋平素沉默少言，乐于独自埋头做事，工作的时候总是感觉聚精会神心无旁骛。她又是一个说做就做的人，一旦遇到与之追求相向的题材与刺激，抑或造型上的偏爱和感动，就会立即行动起来，泼洒勾勒毫不拖泥带水。
综合材料绘画顺应了时代发展的需要，为中国美术的当代艺术表现开疆拓土。杨洋的作品继第三、四、五届全国青年美展获得最高奖项之后，作品《春将至》再次荣获第十二届全国美展综合材料绘画展区头奖。她的作品在历届大型美展中被广泛认可的主要原因便是思想性与艺术性的和谐统一。
杨洋的收获同样隐含了波折和纠结，这是必须要走的路，大量的技法实践和专题创作使她长时间保持着充沛的表现欲望，也构建起她的思考空间。——胡伟（博士生导师，中国美术家协会理事、综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会主任。）
金色华章 | 杨洋 | 238cm×198cm | 综合材料绘画 | 十三届美展银奖（综合材料绘画最高奖）
艺术家 杨洋 《金色华章》创作中
世界上的一切事物都处于流变之中，瞬息万变、转瞬即逝。时间的力量是巨大的，时间能生长万物又能把一切化为尘土，人只是大千世界世界中的一粒尘埃，我试图在创作中融入时间感，古代雕像和壁画经历时间之后所呈现的“现状”美感深深触动我的神经，斑驳的色彩、残缺的形体、剥落的墙壁等等都是时间带来的美感。
博物馆中古希腊雕像历经千年，在你看到它的一刹那时间似乎静止了，那种静穆、崇高、神性的美是摄人心魄的力量，把我深深触动。当我看到中国北魏佛像、日本奈良、镰仓古典佛像的时候似乎感受到一种信仰的力量，整体造型和每一根线条、块面的转折都体现出造像者的精神、信仰、理想、是超越时空的永恒存在。
喜欢山本博斯的话：“真正美的东西是可以通过时间考验的东西，时间，有着压迫、不赦免任何人的腐蚀力量，以及将所有事物归还土地的意志，能耐受这些留存下来的形与色，才是真正的美丽。”
我尝试在作品中体现这种时间的力量，似乎画面中的女性是经历了时间之后的存在，她们是摩登的，轮廓尽可能达到我心中的完美，同时她们又是破碎的、缺失的、不完美的，形与色的完美与残缺形成交错和反差的关系，体现时间的流逝：过去、现在与未来…….画面的整体气息是朴素的、安静的、超脱的，为想象留有空白。——杨洋
春将至 | 杨洋 | 232cm×192cm | 综合材料绘画 | 十二届美展银奖（综合材料绘画最高奖）
《行》系列 | 杨洋（中国）| 180cmx270cm | 综合材料绘画 | 2013 | 第六届北京国际美术双年展
交织的时空 | 杨洋(中国) | 235cm×205cm | 综合材料绘画 | 2018 | 第八届北京国际美术双年展
作品紧扣“多彩世界与共同命运”的主题，打破画种技法概念的局限，用重彩矿物色泼彩、 综合材料表现的方式，意图展现世界文明发展的多彩画卷。古代波斯文化、 古希腊雕像、 中国古代石窟艺术都是人类历史上的灿烂文明，不分国界、 无问西东。——杨洋
《默境》| 杨洋 | 240cmx200cm | 综合材料绘画 | 2017 | 第二届全国宁波综合材料绘画双年展
霓裳 | 杨洋 | 240cmx200cm | 国画 | 第三届青年美展最高奖
炫 都市潮 | 杨洋 | 180cmx 240 | 综合材料绘画 | 第四届青年美展最高奖
艺术家 杨洋 在创作中
我的作品主要使用天然矿物色和箔，矿物色有自己打磨的，比如一些好看的土和石头，平时也会去注意收集这些材料。箔也是传统的材料，在中国的古代壁画和日本的屏风画和漆器等上都会有使用。它在画面中作为一种金属材料，为画面的空间打开窗口。我的作品中水的使用也比较重要，通过水把矿物色和箔相融合，使画面形成“软硬、松紧、虚实”的空间关系。——杨洋
夜曲 一、二 | 68cmx45cm | 纸本，矿物色、墨、箔 | 2018
夜曲 三 |68cmx45cm | 纸本，矿物色、墨、箔 | 2018
惊鸿（左）、足音（右） | 132cmx72cm | 纸本，矿物色、箔 | 2015
须弥世界 之四、之七 | 172cmx81cm |纸本，水墨、矿物色、箔| 2017
modern维纳斯系列 | 156x72cmx3| 纸本，矿物色、箔 | 2014
寂 | 142cmx72cm | 纸本，矿物色、箔 | 2015
素日 | 85cmx64cm | 纸本，水墨、矿物色、箔 | 2016
境 之一 | 101cmx68cm | 纸本，水墨、矿物色、箔 | 2016
止水（左）、觅 (右） | 86cmx54cm |纸本，矿物色 | 2018
入梦 | 50cmx72cm | 纸本，矿物色 | 2018
散文和诗歌，包括喜欢听的音乐和歌词都可能是我作品的灵感来源，喜欢空灵、诗意的情调，尤其喜欢日式美学里的禅境，包括枯山水、日式庭院、古典建筑、朴素而老旧的器物等。还有日本美学里所体现出的对事物终将逝去的感叹和对现存事物的珍视。——杨洋
翩然 | 72cmx69cm |纸本，矿物色、墨、箔 | 2018
青梦 | 70cmx52cm | 纸本，矿物色、箔 | 2018
仲夏 | 78cmx50cm | 纸本，矿物色、箔 | 2018
《愿》 | 180x70cm | 纸本水墨、矿物色、箔 | 2013年
《旁观》| 132cmx60cm | 综合材料绘画 | 2013年
素 系列之一、二 | 72x60cm | 纸本，矿物色、箔 | 2014
素 系列之三、四 | 72x60cm | 纸本，矿物色、箔 | 2014
敦煌印象 二 | 90x70cm | 布面 矿物色 | 2018
“ 一念花开，两相自在 ”
去敦煌和新疆采风回来画了一批佛像和女性形象结合的作品，人物形象和神态是似佛似人的，佛本身就是觉悟的人，所以我想把这二者结合起来，画出我内心的形象。颜色是接近壁画的石青、石绿、朱砂等，还使用了黑箔和青贝、赤贝箔。总体是受壁画的启发。
画面中也出现一些男性形象，男性的形体转折相对减少，更具符号感，和女性的形体穿插在画面中，形成对比、对抗拒的力量，既融合又反差。每个阶段的感受和关注点会有不同，和生活经历和看到的东西有关，并不刻意，是一个自然而然发生的过程。——杨洋
般若 二 | 61X47cm | 纸本，矿物色、箔 | 2018
寂静欢喜 二 | 105x62cm | 纸本，矿物色、箔 | 2018
般若 一 | 61x47cm | 纸本，矿物色、箔 | 2018
一念花开 | 61x47cm | 纸本，矿物色、箔 | 2018
观自在 | 61x47cm | 纸本，矿物色、箔 | 2018
春日 一、二 | 50cmx50cm | 布面，矿物色 | 2018
斑驳时光 一、 二 | 69x69cm | 纸本矿物色、银箔 | 2018
斑驳时光 三 、四 | 50x50cm | 纸本矿物色、银箔 | 2018
流年系列 | 160x50cmx3 | 纸本矿物色、银箔 | 2018
获奖对我来说是动力，自己还有许多东西要学习，每次获奖我都觉得我要加倍努力，不断积累，经常回头看看以前的自己，相对以前现在是不是又积累了新的东西，每个阶段都要有不同，艺无止境，在艺术面前自己太渺小了，一粒尘埃而已。对我来说，艺术意味着一种信仰和生活方式。——杨洋
杨洋
2008—2011年就读中央美术学院中国画学院，获硕士学位，师从胡伟教授。2006—2008年就读中央美术学院中国画学院“研究生主要课程班”。1991—1995年毕业于中央民族大学美术系中国画专业，获学士学位。中国美术家协会会员、中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会委员、中国国家画院综合材料绘画导师工作室教师、浙江师范大学教授。
全国美展获奖：
2019年，获“第十三届全国美展”银奖
2014年,获“第十二届全国美展”银奖（中国美术馆）
2014年,“第十二届全国美展综合材料绘画作品展”金奖提名（河北博物馆）
国家级展览获奖：
2015年，“第五届全国青年美术作品展”优秀作品（最高奖项）（中华艺术宫）
2011年， “第四届全国青年美术作品展”优秀作品（最高奖项）（中国美术馆）
2008年， “第三届全国青年美术作品展”优秀作品（最高奖项）（中国美术馆）
中国美协综合材料绘画艺委会承办的全国展览获奖：
2015年，“2015全国（宁波）首届综合材料绘画双年展优秀作品”（最高奖项）（浙江美术馆）
2011年， “回望中国——纪念辛亥革命一百周年综合美术作品展”优秀作品（最高奖项）（中国美术馆）
其它获奖：
2018年，“美丽家园”2018宝龙新绘画大奖银奖（最高奖）
2011年， “中央美术学院研究生毕业作品展”优秀奖（中央美院展厅）
2009年， “北京市庆祝新中国成立60周年文艺作品征集”佳作奖
国家级展览入选：
2019年，“第八届北京国际美术双年展”（中国美术馆）
2017年，“第七届北京国际美术双年展”（中国美术馆）
2015年，第六届北京国际美术双年展（中国美术馆）
2010年， “第四届北京国际美术双年展”（中国美术馆）
2017,第二届全国（宁波）综合材料绘画双年展（宁波美术馆）
2018，第二届全国（宁波）综合材料绘画双年展巡展（西安美术学院美术馆、福州画院美术馆）
个展：
2018年“吟——杨洋个展”（深圳关山月美术馆）
2018年“域·相”双个展（广州e5艺术馆）
2017年“重塑空间”双个展（福州威狮国际艺术中心）
2016年“行板如歌——杨洋艺术展”（北京锦都艺术中心）
2015年“春将至——杨洋艺术展”（北京锦都艺术中心）
作品收藏：
作品曾被中国美术馆、中央美术学院、四川美术学院美术馆、宁波美术馆等国家机构及私人收藏。
作品发表：
作品和文章曾发表于《美术》、《美术研究》、《美术界》、《中国美术馆》、《艺术与财富》等刊物。