再不挣脱这套子，刘亦菲就被毁了。
回想三年前，当迪士尼官宣刘亦菲为《花木兰》主演时，很多人认为刘亦菲是拿到了一个“天降巨饼”。
当三年后，真人版《花木兰》终于接受观众考验时，巨饼也许没有变成巨坑，但对于刘亦菲来说，没有起到什么加分作用。
《花木兰》9月4日起已在流媒体Disney+上首映，所以中国内陆是《花木兰》的最大票仓。
但《花木兰》9月11日在中国内陆公映后，口碑惨淡，票房大扑街。内陆最终票房，无法突破3亿元。对于一部投资超过2亿美元的大巨制，《花木兰》想要收回成本，并不是容易的事。
刘亦菲的表现，也只是中规中矩。虽然单薄的剧本，没有给她提供太多表演空间。但在一些复杂情绪的把握上，刘亦菲的短板依然暴露出来。
有人发出不解之问：“到底要给刘亦菲砸什么样的资源，才能让她转型升咖？”
观众对刘亦菲的角色印象，几乎都停留在她电视剧时期，从她2008年转战大银幕后，让人有印象的角色寥寥无几。
资源一直称不上差，但刘亦菲到底被什么给困住了？
01 太顺的人生
刘亦菲版的花木兰一出场就自带主角光环，和男主角比武，随随便便就能赢。什么刀枪棍棒，全都耍得有模有样。
在最后决战时刻，如开挂一般，拿起弓箭百发百中。
完美的出场设置，顺遂的人生路，在电影里，是花木兰，而现实中，则是刘亦菲。
回看刘亦菲的这一路，实在是太“顺风顺水”。
刘亦菲生于1987年。父亲是武汉大学法文教授，后由中央政府派到国外进修，曾任职中国驻法国领事馆。母亲刘晓莉是武汉歌舞剧院的舞蹈演员，1989年就在武汉举办过个人独舞晚会。
在父母的熏陶下，刘亦菲拥有比一般小孩更为敏锐的感知力。8岁的时候，曾经获得童装模特比赛的冠军。
父母离婚后，1997年，刘亦菲因母亲工作关系移居美国，并在美国读高中。
2002年，《金粉世家》开拍，制片人迟迟没有选到白秀珠的合适演员。后来，他无意中看到刘亦菲担任形象代言的广告，邀请刘亦菲出演白秀珠。
刘亦菲因此踏入演艺圈。
同年，刘亦菲参加《天龙八部》剧组的试镜，经过试戏她最终被选定出演神仙姐姐王语嫣一角。
一出道就是两个高国民度的经典形象，刘亦菲的起点不能说不高。
同年7月，刘亦菲以外籍华人通道顺利通过三试，被北京电影学院表演系破格录取，当时她只有15岁。
一切仿佛有上天眷顾。
2004年6月，刘亦菲再次出演金庸作品《神雕侠侣》，并饰演小龙女一角。
2005年，刘亦菲主演的古装仙侠剧《仙剑奇侠传》首播。
接连出演了《天龙八部》、《神雕侠侣》、《仙剑奇侠传》这三部高口碑大剧，“神仙姐姐”的江湖名号与刘亦菲直接划上了等号，她也凭借这些角色获得了高人气与关注度。
85后小花里，刘亦菲是红得最早、红得最顺的。
从2008年开始，刘亦菲转战大银幕，事业重心以电影为主。
在2008年至2013年的这五年里，刘亦菲主要出演的都是大制作的古装片，比如《功夫之王》（2008）、《倩女幽魂》（2011）、《鸿门宴传奇》（2011）、《四大名捕》（2012）、《铜雀台》（2012）等。
搭档的是李连杰、成龙、古天乐、周润发、黎明、张涵予、冯绍峰等一线演员。
阵容虽然足够豪华，但这些几乎都是大男主戏，留给女性角色的表演空间非常有限，刘亦菲主要是饰演“花瓶”角色。
因此，2013年之后，刘亦菲的选片更多元化，也开始接触一些制作成本并不那么高的现代言情片，比如《露水红颜》（2014）、《第三种爱情》（2015）、《二代妖精》（2017）。
对于流量+IP的范式也不排斥，主演了《致青春2》（2016）、《三生三世十里桃花》（2017）。
在两部国际化的大巨制中，刘亦菲分别尝试了转型，分别是《烽火芳菲》（2017）、《花木兰》（2020）。
但转战大银幕后，刘亦菲就与烂片结下不解之缘，鲜有作品获得好评。
难以想象的是，2008年至今，刘亦菲出演的作品里，只有《鸿门宴传奇》豆瓣评分超过6分，其余均不及格。
要放在其他85后小花身上，烂片不断会遭到更严厉的群嘲。但观众对刘亦菲尤其宽容，大家似乎还未从“神仙姐姐”的印象中走出来。
02 走不出的神仙姐姐
毫无疑问，刘亦菲是美的。
鹅蛋脸、杏眼、柳叶眉，再加上清纯、温柔、美若天仙的个人气质，是中国古典美女的标本。
而刘亦菲早期的电视剧角色，也将她美的气质发挥到极致。
《金粉世家》里，15岁的刘亦菲出演了白秀珠。这是一个出身豪门、刁蛮任性的千金小姐。满脸的胶原蛋白，满脸的贵气。
刘亦菲多少有些本色出演。
戏里戏外，她都是娇贵的白秀珠。
在刘亦菲出演“王语嫣”时，金庸先生这样描述她的颜值——亦菲小姐，有你出演王语嫣，读者便知金庸没有骗人。
“只见一个身穿藕色纱衫的女郎，脸朝着花树，身形苗条，长发披向背心，用一根银色丝带轻轻挽住。段誉望着她的背影，只觉这女郎身旁似有烟霞轻笼，当真非尘世中人……”
“非尘世中人”，是形容王语嫣，也是形容刘亦菲。她太美了，太仙了，个性中也有一点点傲气，在她身上察觉不到多少烟火气息。
而《神雕侠侣》中的小龙女，更是加重了刘亦菲“神仙姐姐”的印象。
古墓派武功要求七情淡漠，加上小龙女从小在墓中长大，与世隔绝，所以她给人的感觉总是冷冷的。
但刘亦菲的小龙女与李若彤的小龙女又有不同。
李若彤有一份成熟知性美，有江湖中的一丝生活气息。她是仙的，但也是人的。
刘亦菲的小龙女，则更多给人一种“我见犹怜”的观感，她是不可接近不可碰触的，仿佛一切世俗的东西都是对她的玷污。
金庸先生曾经评价刘亦菲版的小龙女，“刘小姐样子蛮漂亮的，但她怕难看，不敢做表情。她不肯哭，流滴眼泪就算了。”
刘亦菲有仙女气质，她也套在仙女这个壳里了。
仙女气质，也影响了她之后的角色塑造。
这在她转战大银幕后，体现得尤为明显。
《恋爱通告》中，她是气质脱俗的女大学生；
《倩女幽魂》中，她是妩媚动人的狐妖聂小倩；
《鸿门宴传奇》中，她是美艳温柔的绝代佳人虞姬……
这些角色都没有超出“神仙姐姐”的范畴。
《四大名捕》中，刘亦菲尝试突破。
她饰演了心思缜密、冷静内敛而坚韧的女神捕无情，依然没有摆脱之前角色的影子。
《露水红颜》、《第三种爱情》都是现代题材，但无论是没落贵族后代邢露，还是女强人邹雨，观众依然看不到烟火气。
2017年上映的《烽火芳菲》，进一步验证了刘亦菲转型的失利。
电影中她饰演的是坚毅顽强、勇敢善良的寡妇英子。虽然刘亦菲不施粉黛，但残酷的战争，几乎不曾在她身上留下痕迹。
同年，刘亦菲尝试喜剧的《二代妖精》上映。
刘亦菲饰演了俏皮灵动、对感情执着的北极银狐白纤楚。
但狐女与仙女一线之隔。
可以说，刘亦菲出道即巅峰。
2008年以前，她在电视荧屏上留下了多个经典形象。
转战大银幕后，就止步不前了。
因为刘亦菲还是那个刘亦菲，神仙姐姐还是那个神仙姐姐。
刘亦菲困在里头了。
03 亟待打破的“保护壳”
刘亦菲一再转型失利，是刘亦菲不努力吗？
了解刘亦菲的人并不认同，刘亦菲是颇为敬业的演员。
《神雕侠侣》时，很多高难度的动作她都不用替身。为了拍好《功夫之王》，刘亦菲特意去学琵琶、马术，武术也从不落下学习。
她被选中出演《花木兰》，一大原因也是她的刻苦。
据导演妮基·卡罗回忆，当时刘亦菲坐了14个小时的飞机到美国，没有休息直接试镜。试镜内容是5个场景，每个场景都有5页半的对话，接着安排运动教练，进行一个半小时的体能测试。在整个过程中，刘亦菲没有抱怨过一句，这让她感到自己不仅找到了花木兰，更找到了一位战士。
是刘亦菲把精力花真人秀、综艺或者炒作上吗？
也完全不是如此。
她是85后小花里在营业上最佛系的之一了。只偶尔参加少数的综艺访谈，你在真人秀里看不到她。
抑或刘亦菲未曾经历过痛苦？
也非如此。
在前互联网时代，刘亦菲也曾遭遇铺天盖地的流言的侵扰。“扬州瘦马”、“干爹供养”，甚至匪夷所思的“变性说”都曾风行一时。
只不过刘亦菲说，“对于这些传闻，我统统不回应。我没有回应的必要，也没有那么多时间，我的回应只会给那些人更多的机会”。
可为何刘亦菲就是困在“神仙姐姐”的套子里，没有一丝烟火气？
一方面，我们不得不承认，刘亦菲不是那种天赋型演员。
她的灵气，是她的个人气质带来的，而不是她在表演时有灵光乍现的一刻。
所以《花木兰》的一些扮相固然体现出了她的英气，比她以往的角色多了硬朗的味道；但在很多复杂表情的演绎上，她还是“呆若木兰”。
比如女巫仙娘代花木兰受死，中箭倒在花木兰怀里，木兰眼看着对方就要死了，这样一个生离死别的悲壮时刻，木兰的表情是一个字，“呆”。
另一方面，刘亦菲一直以来被保护得太好了。
有媒体在采访中说，“对于很多媒体记者来说，（刘亦菲）并不是一个容易搞定的访谈对象。她像被一个严丝合缝的厚壳保护着，数年来，涉及感情、八卦甚至对过去的自我评述、对未来的人生规划等问题都自动被挡在壳外。”
她“神仙姐姐”的气质，不仅仅是因为她的美，也在于她的生活与烟火气的生活有所隔绝。
似乎没有什么能够真正“打”到她。
或者说，并没有太多人世间的痛苦能够进入到她的世界。
她的超然，于她个人而言，当然是一种优点。尤其是身处纷纷扬扬的演艺圈，她的超然可以让她规避一些不必要的痛苦，她的“佛系”能够成为娱乐圈的一股清流。
但对于演员来说，缺乏对痛苦感知能力和共鸣能力的超然，则是一种严重的缺陷。这意味着演员在表演角色时，会一直缺乏深度的层次，缺乏击中人心的力量。
刘亦菲出演的很多角色都有掉眼泪的镜头，但这些角色传递出的情绪，几乎都只是“我见犹怜”，就像我们看到一个仙女掉眼泪。
这与生而为人所带来的爱别离、怨憎会、求不得所带来的痛苦不一样。
刘亦菲亟需打破“神仙姐姐”的这个套子。
她需要打破她的那层保护壳。她依然可以超然，但她要对广阔的人生与他人的痛苦有更多的了解与认知。
她还需要一个好导演，一个能够让刘亦菲开窍，一个能调动起刘亦菲感伤痛苦体验的导演。
就像巩俐遇到了张艺谋，章子怡遇到了李安，张曼玉遇到了王家卫…但刘亦菲至今仍没有遇到能够启蒙她的大导演。
刘亦菲有鲜明的个人气质，有不作妖的个性，有愿意吃苦的精神。
但这对于一个想要拥有长久艺术生命力的演员来说，远远不够。
因为演艺圈从来就不缺有气质有个性还拼命的人。
演员的立足之本，终究是演技。
演员必须打开自己，才能进入角色的内心世界，才能诠释最丰富的人性。
刘亦菲把自己包裹在美的套子里，把自己严严实实保护起来，她隔绝了伤害，也隔绝了一切突破的可能。
但愿刘亦菲的超然，不会让她对时间和机会的挥霍无动于衷。
无动于衷的人，最终只会被时间和机会抛弃。