朱涛画语：“画画只要在正路上，就有准确的调整能力！”
朱涛，号泓朴子，1971年出生于广州市。现为自由画家。
清夜无尘
43×130cm
朴堂画语之课徒篇
1、枝干到小枝条时不要行笔太快，宜缓缓而提起送出。同时注意弹性，有语云小处着眼，大处着墨，往往小处能讲究，才能耐看！
2、土坡及山顶都可以用滚笔，包括翻滚的河流及浪花。一定要顿挫有力，否则失却生动感与份量。先用腕发力然后传到指，从笔锋到笔根。
东眺茶壶峰
46×69cm
3、其实是上下左右横竖皴笔一气而出，可以试着去慢点出笔，最后整块石出来，上下左右六个面都连贯浑成的，这就意味着造型基础基本成立了。这个就是山水最基础的笔墨造型。
4、楷书易紧凑内缩，难在舒朗大方。指法用活便能渐至舒展、通气不逼塞，又名疏可走马。
5、古人先求平正、再求险绝。只要在正路上，就有准确的调整能力！
春色无分高下
45×68cm
6、斧劈皴相对于其他皴法有一个难度，就是轮廓线与皴在节奏、体积及方位感上有着比较大反差，加之用墨及水份把握，增加了难度。主要组织好不同大小的阴阳关系，以及石质力度变化，多观察体会作品及山石结构。慢慢就会感受到用笔了，这种皴法一气呵成画好，其它的就会容易多了。
7、没骨法，不是没有骨力，是骨含藏于内，或积点成骨，骨力内敛。
扇底风云
45×68cm
8、你的感觉是一般感性认识，而非理性认识，还是在按个人感受喜恶去分别美学，而非在源流及体系上去梳理及观照。有些不对自己口味的或者不理解首先抗拒，这些是一般常人的日常反应，是未经深入分析研究而作的判断。甚至自己先建立一个所谓合附自己喜欢的价值取向，来障碍对真相探求。
日丽风暄暗催春
69×69cm
9、不要画那么多叶子与枝，选择一二枝就可以，现时主要是笔性及笔力协调好，不要想太多，把专注力投在细节处理上。
10、竹叶不要太成等角三角形，否则气就会散，密处要更密，疏处要更疏，夏昶的竹子都是晴日之竹，最好先画竿与枝，这样能够把叶子撑起，而且气脉贯连而整体有风致。
西竺岩下山道
46×69cm
11、人物画家必须对世情及人性敏感，否则空洞浅乏，某某有这种敏感与气质，超出其他写实人物画家；而时下人物画个人情绪及花哨讨好的技巧太多。
12、我讲的画竹，观察、用笔、生机等等都讲到了，一法通，将来自然百法通。
犁头乡
46×83.5cm
13、你这次的作业墨色的味道不错，看到受石涛用墨影响，保持这样的效果。然骨力未出，神彩气度就出不来，应注意每一细节生长力点及转折点。把勾勒按顿对应加强，将自然生机的精神活力拉起来！
14、另外枝条不要软，一软墨色再好都是效果图，为什么笔意那么重要，不单是要把自然生机表现出来，重要把自己的神气都贯注进去，把境界以及自然时空变化延伸出去，才能两者高度一致，才能笔无妄下。
秋那筒
46.5×77.5cm
15、现在很多教材都是速成简易教程，与理解艺术笔墨规律及观察事物方法完全不搭边，专业就应该有更严谨系统的认识与训练，这才是在真正层面里的东西，而非那些套路，及短期学成班，专业的视界及技术要求是完全两码事的。
春江晓景
29×93cm
竹轩清话
30×98cm
古檀夹道
34×136cm
晨起温茶待候心境
45×68cm
花满月圆
45×68cm
巴山夜归
47×79cm
纸本水墨
翠岩听泉
93×40cm