李人毅《中国当代画家研究 • 山水卷》之孙恩同
本专栏从即日起，将刊发李人毅撰写的，由天津杨柳青画社于近日出版的《中国当代画家研究·山水卷》中所收录的30位画家。本书所收录的画家，无论是大师还是发展中的画家，都具有一定的代表性。他们是：黄宾虹、孙恩同、谢欣、周韶华、梁世雄、于志学、王中才、姚伯齐、吕德品、牟成、杨阳、李传新、朱道平、王福增、张松、王有民、孔凡智、周鼎、王慧智、邱汉桥、丁杰、许自敬、胡刚、张英才、陈迎平、刘思东、张辉、匡伟光、陈玉莲、黄仕强。（以年庚为序）
本书一经面世，便受到广大读者的欢迎，目前正在热销中。现为方便更多微友的阅读，每天刊载一位《山水卷》中所收录的画家。敬请关注！
孙恩同
孙恩同，当代山水画家、美术教育家、关东画派创始人之一、鲁迅美术学院教授、辽宁省文史馆馆员。
作品《学开拖拉机》、《筑路》、《植树》、《一曼小屋》分别参加第一、二、六届全国美展。《一曼小屋》获第六届全国美展优秀奖，并被收入《中国现代美术全集》。《一曼小屋》、《英纳河畔》、《长白飞瀑》、《寒林》、《秋色》等多幅作品被中国美术馆收藏。出版有《中国山水画教程》、《中国山水画写生与创作》、《中国山水画课徒教程》等多部著作。
孙恩同：为东北山河立画传
文/李人毅
2015年4月，我有机会看到了孙恩同先生的一批精彩原作，比较全面的了解了一位辛勤躬耕在丹青原野上的老艺术家的风貌。
一、用纪实的绘画风格，为东北山河立画传
生活在东北的人知道，在这里寻不到像江南那样婀娜多姿的秀丽山川。北地的风光大都属于粗犷而壮美型的，尤其是局部，绝少江南小桥流水般的精致。东北的红松树，高大笔直，少有曲线美。茂密的森林，很难分出层次，若用国画表现东北的胜景，在画典内找不到哪家笔法来写这既无奇石又无垂柳的山村和野泊，在古法传承中也翻捡不出可画湿地和荒野的墨法来。
画好东北的山河很难。
《一曼小屋》/孙恩同
然而，却偏偏有那么一批当代画家，他们迎难而上，走进森林山岗、走进旷野雪原，去纪录东北山河的当代状貌，写出了家乡山水的独特形态，为中国美术史对东北山河描绘的缺失，填补了一个空白。鲁迅美院资深教授著名山水画家孙恩同就是其中一位代表人物。
在他的艺术人生中，穷其所有的精力，用纪实的绘画风格，为东北山河立丹青画传，创作了一批可以名标中国美术史的精品力作。同时，还影响了很多后学，一同走描绘家乡山水、抒故乡情怀的创作之路，进而形成了一个有着东北地域特征与风格的画家群体。
二、每一幅主题画创作都来自他的写生稿
孙恩同先生的艺术之路之所以受到大家的效仿，是因为他按艺术规律进行创作。画东北山水，首先要找到描绘的技法，如果传统中找不到现成的表现东北情境的笔法和墨法时，就得结合东北山水的特点来自创新法，用于其创作中。应当说，他创作的每一幅作品的过程，都是一次对传统技法的继承和创新，而这种继承和创新的过程，都是在深入生活中完成的。
要为东北山水纪实。首先要熟悉这山、这树、这水，以及广袤的旷野田畴和炊烟袅袅的村落。作为一名导师，孙恩同经常把课堂办到山野中，不断地以自己的艺术实践指导学生对景写生。正是对景写生，让他找到了打开记录东北山水的钥匙。
纵观他的山水画作品，每一幅主题画创作都源自他的写生稿，幅幅不雷同，幅幅都有出处。而且他笔下的作品场面宏阔，构图饱满，尽显山川的深厚华滋，如《林区三月》、《关东雪》等，山梁山凹刻画精微，旷达中呈展典型环境中的典型风貌，人们可以按图索骥，找到大山的原型，使呼吸着的生活，带着山野的味道扑向读者。
这种类型的作品，不再是一角或半边似的局地小景，呈现出的是塞外壮美的大山河的雄伟，让北国江山湖泊进入书丹画境，让东北风情步入了以南国山水独透千百年的画坛中，并在此占有了一席之地。
《松花江上》/孙恩同
三、书写性纪实作品形成了孙氏画风
孙恩同画东北山水是从写生入手的，他以博大雄浑的视野再现家山家岭的成功之处，在于他选择了一种恰到好处的艺术语言，这就是写山水。通观他的画作，幅幅充溢着书写性，无论画繁茂的树林还是画近坡远峦，都是一笔笔书写出来的。书写，使得作品疏朗通透，浓淡相宜，清超飘逸，进而形成了孙氏画风。
在孙氏山水中，看不到大块泼墨的渲染，没有那种企图遮遮掩掩的取巧之态，也没有对景物避重就轻的取舍，而是一笔笔把画中景物的来龙去脉——山的远近虚实，树的根梢茎叶都写得生动而真实。既便是远山，也都是一笔不苟地画写出来，为每个场景留下一个历史性的影像，这种书写性纪实作品，为当代山河留下了一份珍贵的生态档案，为子孙后代留下了艺术化了的人文资源。
《巍峨白头山》/孙恩同
四、笔意和线描各有功效地营造着画中的四时景观
孙恩同的山水画靠的是雄强的笔意，这是他的用线造型能力。画家的线描功底扎实，并且体现在构图上。欣赏他的作品时，读者会看到，每幅作品都由几条主导线条来支撑着，或是蜿蜒的山梁，或是凸起的坡岸，这种线并不是独立存在的，而是依附在物像中，没有某些画中的为线而线的生硬和冗繁。画中的线，为造型服务，线随形走，笔断意连，长短粗细，各有功用地营造着笔下的四时景观。
画山水离不开画树，擅长画树是孙恩同的另一个特点。他笔下的树，都生长于东北山野中，红松翠柏有之，杂木灌丛有之。他画树都是用铁线塑造，以中锋入笔，笔笔不露痕迹地为造型服务，表现出各种树木的质感和生长态势。更见功夫的是将看似一马平川的坡岭上的树木丛林画出层次来，如《晨晖》画作中，满坡上的树丛达十层之多，竟被其表现得错落有致地层层远去。而十多层树丛都是用重墨画成，足见其用笔、用线的高超功力。
孙恩同耐得住寂寞，甘心做学问，靠着绘家乡山水一路走来，形成了自家风格，并以一批批作品名标于世，尤其是《一曼小屋》，已经成为脍炙人口的代表作，着实令人感动。我在《美术》杂志工作期间，曾经荐发了他的山水画专题，较全面的介绍了孙老的艺术之路，这一动议皆缘于他的艺术成就。(2015年5月30日应友人之邀，写于沈阳海北草堂)
《山水画写生稿》/孙恩同