秦嗣德|自主空间·全国高等艺术院校中国人物画教学研讨会

秦嗣德：

从事人物画教学许多年，一直工作在教学岗位上，同时也在做个体的水墨人物创作和实践，对水墨人物画的教学和创作一直处在探索和研究的状态。我们已经融汇在了现代社会多元文化并行的时代，中国画水墨人物画的发展与时代贴的更紧密了，它的时代属性也更加鲜明。回望近百年的中囯画之变革，人物画的发展进程是明晰的。

秦嗣德 《岁月多间，往事有忆》纸本设色 70×70cm

下面我从三方面谈一点个人的思考与大家分享：第一，艺术是有理想的，高雅完美的理想状态很重要。但是这个理想，在当下的科技进步和物质追求影响下是有疑问的，我们艺术的教育模式也受到了当代艺术发展的影响，艺术精神的追求和观念的表达都发生了变化，学院教育在原有的三位一体的教学构建下，是否要思考融入新的艺术发展规律的当代文化內涵，是否养成了个体艺术理想，当下的艺术理想在教学当中是否重要？传统的母体文化基因和文化元素如何使中囯水墨人物画在现代艺术创作中，更具有水墨表现的时代性、现代性和扩张性。

秦嗣德《文墨身》纸本设色 68×35cm

第二，在教学当中，我似乎觉得艺术状态下的艺术教育中应该是非常重要的，对待艺术的态度和艺术思想的表达方式，都应构建在艺术与人性本身，艺术与生活的关系，艺术对现代社会进程发展的关注，艺术教育和艺术家的创作都应该表现出個体的表达态度。

秦嗣德《寻梅和雅》138x69cm 2020年

第三，艺术是有精神的，它不是一个物质的必须，但应是人人都具备的一种素质，艺术创作的表达內涵，外延了文化和哲学观念的纬度，中国的母体文化基因里所表达出意象品质与诗意情怀是极其独特的，尤其是中国水墨的水墨语境和艺术精神的归属，都呈现了它強烈的民族属性。中国画的教学，应该是在中国文化母体元素里面去汲取我们最大的民族性，以民族文化的符号标识植入在当代多元的文化语境之，表现出其独特的艺术魅力。