双语音乐剧《当爱》或许超越不了前人，却至少为来者迈出了新一步

有幸现场欣赏了由凉山文旅集团荣誉出品，成都五彩云霞文化传媒有限公司和美国工合工作室有限公司联合出品的双语音乐剧《当爱》，整个过程很沉浸，音乐、语言、时空、文化在有限的舞台上交错融合，而那些掷地有声的爱与梦，困惑与热着，就则像锤与钟一样碰撞，回荡起很多难以描述的感受，奇妙。

先说说话剧，在当下的娱乐产业里，话剧就像是一张被束之高阁的旧唱片，虽然艺术地位还在，还有影视剧所不可替代的LIVE感，每一场都独一无二，但是在票房方面，相对于气势汹汹的影视特效，以及具有爆破力和粉丝效庆的演唱会，话剧依然是小众的艺术，即便开心麻花这样有票不愁卖的团队，也顶到了创作与运作的天花板。

更可怕的是，现代话剧诞生几百年了，却还是莎翁、易卜生、果戈里那一套模版，即便孟京辉、赖声川这样的弄潮儿，也没跳出前人画的圈。而现在，《当爱》以坚决的态度，跳下巨匠的肩膀，在一片荆棘中迈出了全新的一步，无论故事也好，形式也好，都有明鲜的创新性了。

这部音乐剧起码在两个角度进行了突围，一个是戏剧的创新，故事由两个场景组成，一边是上世纪20年代的大凉山，一边是上世纪60年代的位于美国西佛吉尼亚州的阿巴拉契亚山脉，处于地球两端的两个地方，在戏剧的时空里进驻到同一块舞台上，就好比《三体》里面提到过的虫洞技术，连接两个相隔遥远的时空，搭建这个虫洞，就是本剧主创要完成的首要任务。

任务完成的相当漂亮，世代守护着大凉山的彝族部落上演着曾经的恩怨与爱恨，看似狰狞的纷争和对峙，却经不起爱情的滴水穿石，度过艰险见大道，而在美国，有近似的生存之战，也有同样炽热的爱情。从这样的故事，我们可以感受到整个人类共通的两种语言，生存与爱情。生存和繁衍是自然赋予我们的本能，爱情的存在，让人走出了混沌的苦海，成为万物的生灵。

通过好看的剧作，通过演员们点燃激情的投入表演，也通过巧妙的双语台词，带来巨大的舞台冲击力。

本剧的第二个突破，是对艺术的突破，通过不同风格的音乐，原生态的民歌、激情的摇滚、深情的爵士、灵动的布鲁斯，大段大段高水准的音乐，带来沉浸式的音乐体验，充分实现了幕后创作团队的艺术造诣，中国剧作家李亭和美国百老汇导演李迈的数年磨合、创作、排练，终究实现了音乐的跨国界跨语种合作。

有几个瞬间的音乐，仿佛把整个世界都打动了，现场每一个观众，都会不由自主的随之律动。

看《当爱》，估计很多朋友会想到《暗恋桃花源》，赖声川表演工作坊的名作是把两个时代，两个时空放在同一个舞台上，投射出这个世界荒诞漂泊的一面，《当爱》有点不同，也是把两个时空放在到一起，投射的却是历史中最稳定部分。

诚然，《当爱》并没有完成真正的超越，能否碰撞出这个时代的集体共鸣，还需要时间来验证，可是必须明确的是，这部双语音乐剧在艰难的市场环境里迈出了全新的一步，舞台上的每一幕、每一秒都是新鲜的，创新未必是王道，却一定是正道！