温如华：京剧历史上的破冰之旅
1964年，京剧现代戏观摩汇演，老艺术家合影
左起：梁一鸣、俞振飞、尚小云、姜妙香、盖叫天、萧长华、周信芳、徐兰沅、荀慧生、马连良、田汉
1964年夏天，在北京曾经举办过一届全国京剧现代戏汇演，记得当时每晚夜幕降临，暑气渐退，皓月初升时节，京城便有五、六个不同方位的大型剧场，同时开锣。座席之中，满坑满谷，白衫微汗，墨扇轻摇。
观摩活动从六月初，演到七月末，各省剧团，全力以赴，轮番献艺，盛况空前。
戏迷们热情洋溢，周恩来总理多次亲临剧场，悄然入座。同行之间，相互诚恳切磋。使得这次活动，取得了超乎想象的成功。
中国京剧院的青年演员钱浩樑在此次汇演中，演出了《红灯记》、杨秋玲演出了《红色娘子军》，都获得了观众们由衷的好评。
1964年全国现代戏汇演结束
新闻纪录片
汇演结束之后，钱浩樑再接再励，又排演了描写部队生活的《刺刀见红》。
杜近芳排演了描写医务工作者追求奉献、攻克难关的《山村花正红》。
吴钰章、王晶华排演了描写革命老区人民发扬革命传统精神，而在艺术创作上又吸收了《遇后龙袍》和《赤桑镇》的精华部分，推出了花脸、老旦两个行当的“对儿戏”《红松店》。
再加上原来的《红灯记》与《红色娘子军》，中国京剧院新编的现代戏，一共凑成了＂五朵红花＂。
因为：
红灯记
红色娘子军
刺刀见红
山村花正红
红松店
每出戏的剧名，都有一个红字，镶嵌其中。
虽说这几岀都是现代戏，但在这些（五红）剧中也涵盖了文武老生、武生、小生（夏永泉师兄在山村花正红中扮演某医生）、旦角、老旦、净、丑等七个行当各自不同的表现风格）
与此同时，北京市京剧一团裘盛戎先生排演了京城市民助人为乐、发挥余热的《雪花飘》。
刚刚被调往北京市京剧二团的两位著名演员马连良、张君秋先生排演了由阎肃编剧，描写农村社员，贯彻国家指示“备战、备荒、为人民”，而在唱腔上有着高度成就的《年年有余》。
在这1965年的峥嵘岁月之中，众多琳琅多姿的剧目，为当年京城市民的文化生活，提供最为丰富的精神食粮。它给予了北京的戏迷观众，带来极其丰富多采的视听享受与思想教育。
但遗憾的是在众多的描写现代生活的京戏剧目之中，却没有一出是描写展现新中国工人阶级的生活内容的作品？在倡导大演工、农、兵的时代，唯独缺少描写“领导阶级”的节目？在当时来说，绝对是一个美中不足的遗憾，同时也给全体京剧从业者，留下了一个值得深深思考话题？
难道真是由于京剧的艺术形式所限制，而造成的结果？真像有些专家们所说的，在现代戏中，无水袖，无厚底，无铠甲，无髯口，所以不利于艺术技巧之展现？更不适合表现当今工人阶级的生活内容？
在京剧艺术的表演历史上
到底是内容决定程式？
还是由艺术程式来限定故事内容？
再进一步讲，能否为了新的故事内容，再创编出新一套的艺术程式？
这是当年摆在每位戏曲专家，与每位京剧工作者面前，首先要思考的问题！
就在中国京剧院和北京京剧团还没有给出具体答案之前，上海的京剧工作者们却交卷了。
这似乎正是在六、七十年前那个岁月里，经常使得一些上海市民，因为某些本来与她们不太相干之事，却仍然使她们莫名产生出一丝丝的自豪感与优越感的原因之一。
一个叫于会泳的山东人，対中国的民间音乐有着一定的研究，他从部队转业到上海工作几年之后，有个机会，被借调到上海京剧团，协助工作。
他与剧团的演员、乐队同志一起合作，成功地移植、编排出了一部描写当代工人生活的现代京剧节目。
这出戏的剧名，叫作《海港》。
于会泳本不属于剧团编制里的人，所以没有过多的传统框框约束头脑。因而使得他更能够眼光独特，匠心别具地指挥着创作导向。在这出戏中，他把女作曲家瞿希贤创作的歌曲“全世界无产者联合起来”作为音乐主题，移用在女主人公不同的唱段和伴奏之中。並以此种特型音调作为音乐主题，贯穿始终。
他用这种特别的音型旋律，作为剧中主要人物的音乐形象，这在当年的京剧创作中似乎是一种创举。
其实这种创作方法正是沿用了程砚秋、王少卿先生多年追求的创作目标，很可惜程砚秋、王少卿先生都于1958年去世，因此在剧团内部，并没有把这种创作方法得到很好的贯彻传承。但是于会泳却延续了这些前辈们在梅派《生死恨》、程派《锁麟囊》的艺术创作方向，並把这种方法，又推上了一个新的台阶。
1965年民乐版本的《海港》曲谱
从时间上来说，这出戏的基本雏型，是在1965年夏秋之际向社会推出的。
记得当时的中央人民广播电台，不断地向全中国人民播放了全剧，及其中的主要唱段。
李丽芳老师用她那带着极大特色的音质，与独有的“喷口”唱法，豪迈地唱道：
要使这上海港
紧连着——
江南塞北，莽原椰林。
支援那——
国内建设，世界人民！
在那个特殊的时代，这带有着“全世界无产者联合起来”的特别旋律，传达出了一种特别的信息，而这种信息在北京城市上空，经过不同的高音喇叭轮番交替地向全中国人民表达出：
京剧的“破冰时代”到来了！
李丽芳老师的演唱风格已不同于以往京剧旦角名家的演唱风格，而代表着一种新型的震撼力量。
反观在1980年之后，一些不太熟悉传统戏的青年戏迷们，当听到了“四大须生”、“四大名旦”的唱腔时，也同样是受到了新奇的感染，当然某些感知的认定，也是和媒体的宣传介绍力度，有着重要关联的。
由于后来的风云变幻，瞿希贤老人作曲的“全世界无产者联合起来”的曲调，不能继续采用，《海港》一剧又换成了用《国际歌》作为旋律基础，而伴奏部分又加入了西洋乐器，因此从旋律到配器，又产生了新的变化，最后终究成为了“样板戏”的模式，失去了初排时期淳朴特色。
在1965年的版本当中，主人公唱道：
全世界闹革命风起云涌，
觉醒的人民仰望北京。
（伴奏部门，即刻响起了“全世界无产者联起来，我们打碎的是脚镣手铐……”）
毛泽东思想东风传颂，
五大洲响彻了进军号声。
…………
李丽芳《海港》
1967年演出录音
这段【娃娃调二六板】演唱风格
同样给予了小生名家姜妙香老人，很大精神的触动。
1961年梅兰芳先生去世之后，
1962年姜妙香先生加入了中国共产党，
1963年姜妙香先生带领着周恩来总理的亲自给予的指示，随北京京剧演出团去香港执行国家交付的统战任务。
1964年姜妙香先生研究小生行当如何表现代人物的唱腔工作。
1965年姜妙香先生便学习了《海港》的唱腔选段。
在1965年这个时间点，姜妙香先生已经是75岁的老者了。
…………
而1965年，我年满18岁，和所有从事着京剧事业的人们，共同走进了一个京剧破冰之旅的生活时代。
…………
2021年9月
温如华老师授权发表
京剧道场